ფარდის გამოძახება: ვადას ტრილოგია (ვადა ჩირებანდი, მაგნა ტალიაკათი და იუგანტი) იდგმება რამბ კრიშნა მორი აუდიტორიაში ჩინჩვადში, მუმბაი. (წყარო: რაჯეშ სტეფან) ვილ პარლის Dinanath Mangeshkar Natyagriha Hall- ში, მუმბაიში, მაყურებელი ნელ -ნელა შემოდის. შიგნით არის 900 ადამიანის ადგილი და მალე ეს სივრცე თითქმის მთლიანად ივსება. ისინი ყველა იმყოფებიან იმისათვის, რომ მიიღონ უნიკალური გამოცდილება-უყურონ სპექტაკლების სერიას, რომლებიც დადგმულია ერთმანეთისგან ცხრა საათის განმავლობაში. სპექტაკლები, რომლის რეჟისორია ჩანდრაკანტ კულკარნი, არის ვადას ტრილოგიის ნაწილი. დაწერილი ცნობილი დრამატურგის მაჰეშ ელკუნჩვარის მიერ, ტრილოგია მოიცავს კლასიკურ ვადა ჩირებანდს, რასაც მოჰყვება მეორე და მესამე ნაწილი, შესაბამისად მაგნა ტალიაკათი და იუგანტი. 78 წლის დრამატურგს, რომელიც ახლა ნაგპურში ცხოვრობს, ასევე თავისი დამსახურება აქვს ისეთი სპექტაკლები, როგორიცაა ჰოლი, რომელიც შემდგომში კეტან მეხტას ფილმში გადაიღეს; და, პარტია, სატირა ურბანული მხატვრული ელიტის შესახებ, რომელიც იყო გოვინდ ნიჰალანის გაგრძელება არდ სატიასთვის.
თუმცა, ნეტფლიქსის დროს, იმის იმედი, რომ მაყურებელი სპექტაკლებს უყურებს, სარისკოა, აღიარებს კულკარნი. თუმცა, ის დარწმუნებული იყო, რომ ყველაფერი კარგად იქნებოდა, რადგან ის ნაწილობრივ ეყრდნობოდა მარათჰის ნატაკების ყურების მდიდარ ტრადიციას. ის ასევე იბარებდა იდეის სიახლესა და ტექსტების ზოგად პოპულარობას. ელკუნჩვარმა დადა ჩირებანდი დაწერა 35 წლის წინ, მაგრამ სპექტაკლი დღესაც დამოუკიდებლად იდგმება სხვადასხვა ენაზე, ამბობს კულკარნი.
1970 -იან წლებში, ვიდარბჰაში, ვადაში (ვილაში), ვადა ჩირებანდი საუბრობს ერთობლივი ოჯახის დაშლაზე დეშპანდეების ოჯახის ისტორიის მეშვეობით. ის იწყება სუდირის ჩამოსვლით მუმბაიდან, მამის გარდაცვალებიდან ხუთი დღის შემდეგ. მისი მეუღლე ანჯალი შეუერთდა და ისინი 13-დღიანი გლოვის პერიოდში დარჩებიან. ოჯახში შედის მისი დედა, ბებია, გაუთხოვარი და პრაბა, უფროსი ძმა ბასკარი და მისი ცოლი და ორი შვილი. სიუჟეტი ტრიალებს ურთიერთობებზე მას შემდეგ, რაც სუდირი დისტანცირდება ყოველგვარი პასუხისმგებლობისგან ოჯახურ სიტუაციაში. ვადას დანგრეული შენობა ხდება ცვალებადობის სიმბოლო. 1982 წელს დაწერილი ვადა ჩირენბანდი პირველად გამოვიდა სცენაზე 1984 წელს, რეჟისორი ვიჯაია მეტა.
მოკლე შესვენების დროს, აუდიტორიის წევრი, ალკა კულკარნი აღნიშნავს, რომ მან ადრე უყურა ვადა ჩირებანდს. მაგრამ ის მაინც იზიდავს მას, რადგან ის ახსენებს იმ დროს, რაც მან ნახა. ეს მოვლენები მოხდა ამდენ მაჰარაშტრიან ოჯახში. ოჯახის წევრები, რომლებიც სოფელში რჩებიან, ფიქრობდნენ, რომ ისინი, ვინც ქალაქებში გადასახლდნენ, ფინანსურად კარგად არიან, ხოლო მათ, ვინც ქალაქში იყო, არ ესმოდათ სოფლის ცხოვრების მდგომარეობა და პრობლემები, ამბობს ალკა, რომელიც ორმოცდაათს გადაცილებული იყო.
მუმბაიში მოღვაწე დრამატურგის რამუ რამანათანის თქმით, სპექტაკლის ნამდვილი ბრწყინვალება მდგომარეობს იმაში, რაც ხდება სცენის მიღმა. ამ სპექტაკლით ელკუნჩვარი ასევე ეხება გარკვეული ტრადიციების უაზრობას, პატრიარქობას და კასტის ცვალებად დინამიკას. დრამატურგს ასევე შეეძლო განესაზღვრა სოფლიდან ქალაქებში მიგრაციის შედეგები, ასევე აგრარული კრიზისი რეგიონში, რასაც ჩვენ დღეს ვსაუბრობთ, ამბობს ის.
ტრილოგიის მეორე, მაგნა ტალიაქათი, ანუ აუზით, საუბრობს პატარა ქალაქების მისწრაფებებზე, ნოვაო სიმდიდრის აღზევებაზე და საზოგადოების ზოგად მორალურ დეგრადაციაზე ბასკარის შვილის მეშვეობით.
კულკარნი ამბობს, რომ იგი დაესწრო სპექტაკლის პირველ წაკითხვას შრირამ ლაგუს რეზიდენციაში 1995 წელს: როდესაც გავიგე მაგნა ტალიაკათი, მე მომეწონა პერსონაჟების პროგრესი და დიდი სურვილი მქონდა მისი დადგმა. მაგრამ ელკუნჩვარს ჰქონდა ერთი პირობა: ის დადგამდა ორ ნაწილს ერთად, მხოლოდ მცირე შესვენებით შორის.
სად არის აღმოჩენილი წიწაკის ხეები
კულკარნიმ იპოვა მხარდაჭერა ვიჯაი ტენდულკარში, რომელიც მაშინ ხელმძღვანელობდა მუმბაიში დაფუძნებულ თეატრალურ ჯგუფს Awishkar- ს, რომელიც მარათის ექსპერიმენტული თეატრის შუაგულში იყო. ავიშკარი გადავიდა წარმოებისთვის და სანამ ორი სპექტაკლის რეპეტიცია მიმდინარეობდა, კულკარნმა ელკუნჩვარისგან მიიღო სიტყვა, რომ მან დაწერა მესამე ნაწილი, იუგანტი.
(წყარო: რაჯეშ სტეფან) პირველად მთელი ტრილოგია დაიდგა 1999 წელს, ექსპერიმენტული თეატრის სახით. იგი გაიხსნა რავინდრა ნათია მანდირში დადარში და დაიდგა მუმბაიში, პუნაში, ნაშიკში და ნაგპურში.
მისი გადაწყვეტილება ტრილოგიის დადგმის კიდევ ერთხელ, ახლა, ამდენი წლის შემდეგ, ასევე გამომდინარეობს მისი აქტუალურობიდან. თუ ჩემი თაობა დაუკავშირდება ვადა ჩირებანდს, ახალგაზრდების ამჟამინდელი მოსავალი აღმოაჩენს მათ შეშფოთებას იუგანტში, ამბობს კულკარნი. 45-წუთიანი სპექტაკლი, რომელიც ძირითადად მოიცავს სოლოლოგიებსა და მონოლოგებს, იუგანტი დისტოპიურ მომავალში ვითარდება. მას მოაქვს ორი ბიძაშვილი აბჰაი და პარაგი, რომლებიც უკვე 30 წლის არიან, პირისპირ, როდესაც ისინი ცდილობენ გაიგონ თავიანთი ფესვები და გადააფასონ თავიანთი გადაწყვეტილებები.
თუმცა, ამჟამინდელი წარმოება უფრო ფართომასშტაბიანია და, ამრიგად, შეიძლება უფრო კომერციულად ჩაითვალოს. კულკარნის ესმის, რომ ტრილოგიის დადგმის გამოწვევები წარმოიქმნება მაყურებლის ყურადღების გამახვილების პრობლემით მთელი ამ საათების განმავლობაში და შეინარჩუნა შოუების რაოდენობა 12 – მდე.
თუმცა, ტრილოგიის სიახლე არ იყო დრამატურგის ნაწილის შეგნებული დიზაინი. ახლახანს გამოცემულ წიგნ „დეიადში“ ჩანაწერში, რომელიც ასახავს ტრილოგიის შექმნის არქივს, ელკუნჩვარი აღიარებს კრიტიკას მაგნა ტალიაქათისა და იუგანტის მიმართ და დასძენს, რომ ეს ორი სპექტაკლი მოვიდა არა ხრიკის, არამედ მისი შემოქმედებითი არდადეგების გამო. პერსონაჟებმა უარი თქვეს სიკვდილზე.
სინამდვილეში, სამართლიანი იქნება თუ ვიტყვით, რომ ბევრი მაყურებელი მოდის არა ელკუნჩვარის მწერლობისთვის, არამედ მსახიობებისთვის და კულკარნისთვის, რომელიც დამკვიდრებული სახელია კომერციული მარათის თეატრში. პუნის ცნობილი თეატრის რეჟისორი მოჰიტ ტაკალკარი, რომელმაც ახლახანს შექმნა დოკუმენტური ფილმი ელკუნჩვარზე, ამბობს, რომ ელკუნჩვარი აღიარებულია, მაგრამ არ არის პოპულარული მეინსტრიმში. ეს იმიტომ ხდება, რომ მისი პიესები ისეთ საგნებს ეხება, რომლებიც მაყურებელს დისკომფორტს უქმნის.
ფაქტორები თამაშობენ
* მუმბაის აქვს 12 დან 15 აუდიტორია მარათის კომერციული პიესების დასადგმელად
* მარათის თეატრის წლიური ბრუნვა 2015 წელს შეფასდა 15 მილიონ რუბლად
* ქალაქი ყოველწლიურად ხედავს 20 -დან 30 ახალ წარმოებას
* სპექტაკლი წარმატებულია, თუ მას წელიწადში 200 -ზე მეტი სპექტაკლი აქვს. ძველი სპექტაკლები, როგორიცაა ვასტრაჰარანი, წლებია ტარდება 5000 -ზე მეტი სპექტაკლით