მიქელანჯელოს მომაკვდინებელი ქანდაკების სიცოცხლე

მიქელანჯელო მუშაობდა პროექტზე 1547 და 1555 წლებში, როდესაც ის 70 წლის იყო და ეს თავიდანვე რთული პროექტი იყო

Opera di Santa Maria del Fiore– ს მიერ მოწოდებულ ფოტოში; კლაუდიო ჯოვანინის შოუები, პაოლა როზა, მარცხნივ და ემანუელა პერეტი, აღადგენს მიქელანჯელოს გვიანდელი კარიერის პიეტას ფლორენციის ოპერის დუომო მუზეუმში, იტალია. ქანდაკების რესტავრაცია, რომელიც მხატვარმა შექმნა საკუთარი საფლავისთვის, ანათებს ასაკოვანი რენესანსის ოსტატის ფსიქოლოგიას. (Opera di Santa Maria del Fiore; კლაუდიო ჯოვანინი New York Times– ის საშუალებით)

დაწერილია ელიზაბეტა პოვოლედოს მიერ

მიქელანჯელო იყო მოხუცი, როდესაც მან დაიწყო ქანდაკებაზე მუშაობა, რომელიც მისი სამარხის სამსხვერპლოსთვის იყო განკუთვნილი: ეს იყო მარმარილოს პიეტა, რომელიც ასახავდა იესოს, რომელიც მხარს უჭერდა ღვთისმშობელს, წმინდა მარიამ მაგდალინელს და ფარისეველ ნიკოდემოსს, რომლის სახეც არის ძლივს მოხატული ასაკოვანი მხატვრის ავტოპორტრეტი.

მიქელანჯელო მუშაობდა პროექტზე 1547-1555 წლებში, როდესაც ის 70 წლის იყო და ეს თავიდანვე რთული პროექტი იყო. მისმა მეგობარმა და ბიოგრაფმა ჯორჯო ვასარმა დაწერა, რომ მარმარილოს ბლოკი იყო მინუსებით სავსე და მინარევებით სავსე და რომ ჩიზელი ხშირად მისგან ნაპერწკალს ასხამდა. მიქელანჯელო იმედგაცრუებული დარჩა, საბოლოოდ მიატოვა მუშაობა და ვასარი წერდა, რომ მიქელანჯელო ცდილობდა მის განადგურებას.

მაგრამ ქანდაკება გადარჩა და გასულ კვირას პიეტა საჯაროდ აღინიშნა აქ, მისი პირველი ძირითადი რესტავრაციის შემდეგ თითქმის 470 წლის განმავლობაში.

მონსინიორ ტიმოთი ვერდონმა, ოპერის დელ დუომოს მუზეუმის დირექტორმა, რომელიც ბოლო 40 წლის განმავლობაში იყო ქანდაკება, თქვა, რომ ეს არის მიქელანჯელოს ყველაზე პირადი ნამუშევარი, არა მხოლოდ იმიტომ, რომ ის მოიცავს მის ავტოპორტრეტს და მისი საფლავისთვის იყო განკუთვნილი. , არამედ იმიტომ, რომ იგი გამოხატავს ტანჯულ ურთიერთობას მას მარმარილოსთან.

მარმარილოს ანალიზმა რესტავრაციის დროს გამოავლინა, რომ ის არ მოდიოდა კარარადან, მიქელანჯელოს კარიერიდან ტოსკანაში, როგორც ვარაუდობდნენ, მაგრამ სერავეცას კარიერებიდან, დაახლოებით 10 მილის მოშორებით.

რესტავრატორებმა ასევე უშუალოდ დაინახეს, რატომ შეიძლება მიქელანჯელომ დატოვა ნამუშევარი დაუმთავრებელი. მარმარილო არასრულყოფილია, არა ერთიანი ფერი მთელ ბლოკში და შეიცავს პირიტის კვალს, სულფიდურ მინერალს, რომელიც რეაგირებს ლითონთან, რაც განმარტავს, რატომ გაფრინდა ნაპერწკლები, როდესაც მიქელანჯელომ ჩაქუჩით გაიქცა. მარმარილოს ბლოკმა ასევე გამოავლინა მოტეხილობები და წვრილი ბზარები, რომლებიც სულაც არ იქნებოდა ხილული, როდესაც მიქელანჯელომ დაიწყო ქანდაკება, მაგრამ ადვილად დაიმსხვრა დარტყმის დროს. ერთმა ასეთმა მოტეხილობამ შეიძლება გააკვირვა მიქელანჯელო, როდესაც ის კვეთდა ქრისტესა და ღვთისმშობლის მარცხენა მკლავებს; ნაკლი იმდენად გადაულახავი, რომ მიქელანჯელო შეიძლება იძულებული ყოფილიყო ჩიზელში ჩააგდო, თითქოს.

იაპონური ყვავილების სახელები და მნიშვნელობა

მას შეექმნა მოტეხილობა; მან შეიძლება სცადა მის გარშემო მუშაობა, მაგრამ ამ შემთხვევაში მან ბევრი რამ ვერ შეძლო, პროექტის მთავარი რესტავრატორი პაოლა როზა.

მას შემდეგ რაც მან გადაწყვიტა დაეტოვებინა, მიქელანჯელომ აჩუქა ქანდაკება თავის მსახურს ანტონიო და კასტელურანტეს, რომელმაც მიანდო ტიბერიო კალკანი, მიქელანჯელოს ერთ -ერთი მოსწავლე და ოდესღაც თანამშრომელი, რომელმაც გადაამუშავა ქანდაკება ნახევრად დაუმთავრებელ მდგომარეობაში.

დაახლოებით 1560 წელს ნაშრომი მიჰყიდეს ბანკირ ფრანჩესკო ბანდინს და ნამუშევარი ცნობილი გახდა როგორც ბანდინი პიეტა. ის რომიდან ფლორენციაში გაემგზავრა, სადაც იგი დამონტაჟდა ქალაქის საკათედრო ტაძრის მთავარი საკურთხევლის უკან, დიდი სასანთლეების ქვეშ, რომელთა ცვილის წვეთებმა კვალი დატოვა.

Opera di Santa Maria del Fiore– ს მიერ მოწოდებულ ფოტოში; კლაუდიო ჯოვანინი შოუები, მიქელანჯელოს პიეტის აღდგენილი ნაწილი. ქანდაკება შეიცვალა, როდესაც მისგან გაკეთდა თაბაშირი მე -19 საუკუნეში. (Opera di Santa Maria del Fiore; კლაუდიო ჯოვანინი New York Times– ის საშუალებით)

მაგრამ ეს იყო თაბაშირის ქანდაკება 1882 წელს, რომელმაც ყველაზე მნიშვნელოვნად შეცვალა იგი. ქანდაკება ცუდად გაიწმინდა მსახიობის გადაღების შემდეგ, დატოვა იგი თეთრი და გამხმარი. იმ დროის საკათედრო ტაძრის დამცველებმა გადაწყვიტეს ქარვისფერი ცვილის ფენის გამოყენება, რომელიც ხელახლა გამოიყენეს ათწლეულების განმავლობაში, განსაკუთრებით ყველაზე დაუცველ ადგილებში. ცვილი დაძველდა, სტიქო და სხვა მასალები - გამოიყენება რამოდენიმე ნატეხი ნაწილის შესაერთებლად - დაჟანგდა, ისე რომ ქანდაკება გაფუჭდა.

ჩვენ ვხუმრობდით, რომ დალმატიელს ჰგავდაო, თქვა როზამ.

მიმდინარე რესტავრაცია დაიწყო 2019 წელს და ჩატარდა ღია აღდგენის ლაბორატორიაში Opera del Duomo– ს მუზეუმში, დაწესებულება, რომელიც ფლობს და 700 წელია ზედამხედველობს ფლორენციის ტაძრისა და სხვა შენობების მოვლა -პატრონობას. იქ დამთვალიერებლებს შეეძლოთ დაენახათ როზა და მისი გუნდი, რომლებიც მუშაობდნენ ქანდაკებაზე (როდესაც მუზეუმი არ იყო დახურული კორონავირუსის გამო).

ცვილისა და ჭუჭყის ფენების ამოღებამ დააბრუნა მიქელანჯელოს ქანდაკების ორიგინალური იდეა, თქვა როზამ გასულ კვირას ინტერვიუში და დასძინა, რომ ეს იყო შრომატევადი სამუშაო.

როზამ აღადგინა რამდენიმე მიქელანჯელოს ქანდაკება ფლორენციაში, მათ შორის ცნობილი დავითი აკადემიის გალერეაში, ასევე ეგრეთ წოდებული პიტი ტონდო და ბრუტუსის ბიუსტი, ორივე ქალაქის ბარჯელოს მუზეუმში.

პირველად როდესაც მიქელანჯელოს ხელი მოვკიდე 40 წლის ვიყავი, ახლა 62 წლის ვარ, თქვა როზამ, მისი ემოციისგან ხმა გაისმა. ეს ძალიან მოძრავი, იმდენად სპეციფიკურია და მე მაინც არ ვგრძნობ, რომ მას ვიცნობ, თქვა მან. მისი სკალპელით რამდენიმე დარტყმით, მას შეუძლია საოცარი რამ გააკეთოს, თქვა მან.

ოპერის დელ დუომოს მუზეუმში განთავსებულია იტალიაში გვიანდელი შუა საუკუნეების და რენესანსის ქანდაკების ერთ -ერთი საუკეთესო კოლექცია და მუზეუმის დახურვისა და განახლებისას 600 -მდე ქანდაკება აღდგა, რომელიც კვლავ გაიხსნა 2015 წელს.

ჩვენ ძირითადად ვთხოვდით ცენტრალური იტალიის ყველა რეპუტატორ რესტავრატორს ორი წლის განმავლობაში, რომ ეს ბლიცკრიგი ჩვენი ქანდაკებების ჭუჭყზე გაეკეთებინათ, თქვა ვერდონმა, მუზეუმის დირექტორმა.

პიეტა იყო ერთადერთი მთავარი ნაშრომი, რომელიც იმ დროისთვის არ აღუდგენიათ, რადგან ის საჭიროებდა ექსპერტიზას და დროს, და მისცემდა მუზეუმს ახალ შესაძლებლობას მოგვიანებით გამოეჩინა თავისი კოლექცია, თქვა ვერდონმა პარასკევს გამართულ მედია კონფერენციაზე.

ანტონიო ნატალიმ, Opera del Duomo– ს გამგეობის წევრმა, ინტერვიუში თქვა, რომ სხვა მიქელანჯელო პიეტა უფრო ცნობილი იყო - ის რომის წმინდა პეტრეს ბაზილიკაში შეიქმნა, როდესაც მხატვარი 24 წლის იყო - ახლად აღდგენილი ნამუშევარი იყო ყველაზე მათთან შეხება.

ნარინჯისფერი და შავი ბეწვის მუხლუხო

ეს სტატია თავდაპირველად გამოჩნდა The New York Times- ში.

ცხოვრების წესის შესახებ მეტი სიახლეებისთვის, მოგვყევით ინსტაგრამი | ტვიტერი | ფეისბუქი და არ გამოტოვოთ უახლესი განახლებები!