მე ნამდვილად ვგრძნობ, რომ მდგრადობა პროგრესის შედეგია, ამბობს ტუზი დიზაინერი. (ფოტო: PR დარიგება) ამიტ აგარგვალს შესავალი არ სჭირდება. ცნობილი დიზაინერი არის ის, ვინც სწამს ცვლილებების და მდგრადობას უფრო მეტს ხედავს, ვიდრე უბრალოდ ტენდენციას. თან გულწრფელ საუბარში indianexpress.com , დიზაინერი, რომელიც მუშაობდა B-Town– ის ბევრ ცნობილ პიროვნებასთან, როგორიცაა კარინა კაპურ ხანი, დიპიკა პადუკონე და კრიტი სანონი, რამდენიმე მათგანის დასახელებაზე, საუბრობს იმაზე, თუ რატომ არის მუდმივი აღმოჩენა მისი ლეიბლის ხერხემალი, როგორ უნდა განვითარდეს მოდის ინდუსტრია და რა ცვლილებები იგეგმება მომავალში.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე
პოსტი, რომელიც გააზიარა ამიტ აგარვალ (@amitaggarwalofficial) 2020 წლის 27 აპრილს, საღამოს 8:42 საათზე PDT
ნაწყვეტები ინტერვიუდან:
როდის დაიწყეთ მოდის დიზაინით? გვითხარით დაუვიწყარი მომენტი, რომელმაც განსაზღვრა თქვენი მგრძნობელობა.
მე ვერ წარმომიდგენია ალტერნატიული კარიერის ვარიანტი! რვა წლის ასაკიდან ვიცოდი, რომ ეს ის იყო, რისი გაკეთებაც მინდოდა. არ არსებობს ერთი მომენტი, რომელსაც შეუძლია შეცვალოს თქვენი ცხოვრების კურსი. უფრო სწორად, მე ვგრძნობ, რომ როგორც კი გზას დაადგებით, ეს არის შანსი, რომ ყოველდღე აღმოაჩინოთ საკუთარი თავი. მთელი წლის განმავლობაში ეს იყო აღმავალი ზრდა.
თქვენს ინსტაგრამის პოსტში თქვენ აღნიშნეთ, თუ როგორ ჩაანაცვლეთ ხელნაკეთი ხელოვნება რეციკლირებული პოლიმერული და სამრეწველო მეტალის ძაფით. მდგრადობისკენ სვლა ყოველთვის იყო თქვენი გენერალური გეგმის ნაწილი?
საუკეთესო პატარა ბუჩქები სახლის წინ
ეს არასოდეს ყოფილა ჩემი უფრო დიდი გეგმის ნაწილი. მე ყოველთვის ვგრძნობდი, რომ მდგრადობაზე უნდა ითქვას ბევრად უფრო დიდ და ღრმა დონეზე და არა მხოლოდ როგორც მოდური ტერმინი. მდგრადობა გამომდინარეობს პროგრესიდან. თუ ადამიანს სურს უკეთესი მომავლის შექმნა, მან უნდა იფიქროს მათ წარსულზე და აქციოს იგი მომავალში. ამის თქმის შემდეგ, ბევრი ხელნაკეთობა, რომელსაც ჩვენ ვაკეთებთ, ტექსტილისა და ნაქარგების ჩათვლით, ტრადიციულად არის დაფუძნებული ქვეყნის ისტორიაში, ისევე როგორც ზარდოზი.
თუმცა, მე ასევე მინდა ყურადღება გამახვილდეს ახალი ასაკის მასალის გამოყენებაზე, ისე რომ ვიზუალური ენა შეიცვალოს და ეს გვაძლევს საშუალებას დავუმატოთ განსაკუთრებული პერსპექტივა ჩვენს შემოქმედებას.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზე
პოსტი, რომელიც გააზიარა ამიტ აგარვალ (@amitaggarwalofficial) 2020 წლის 17 თებერვალს, დილის 8:15 საათზე PST
როგორ იძენთ თქვენს მასალებს?
მასალის მართვა იყო უზარმაზარი გამოწვევა ბრენდის შექმნის დღიდან, რადგან ჩვენი იდეები ახალი იყო. მაგრამ პროცესის დაწყებისთანავე ადვილი იყო ქარხნებთან თანამშრომლობა ჩვენი მასალისთვის. ბევრი ჩვენი მასალა რეალურად არის პროდუქტები; მაგალითად, როდესაც ძაფები იჭრება ძაფის გასავლელად, წარმოიქმნება მასიური რაოდენობის ნარჩენები მიწოდების ჯაჭვში. ჩვენ ვპოულობთ გზას, რომ ჩავრთოთ იგი ჩვენს შემოქმედებაში.
ძალიან მცირე საუბარი მიმდინარეობდა ახალი ასაკის ქსოვილების შესახებ. ჩვენ, ფაქტობრივად, ვვარჯიშობთ ამ ტექნიკას 2007 წლიდან, როდესაც დავიწყეთ ბეჭედი რა
როგორ ამოვიცნოთ მუხის ხე
წაიკითხე | სამი ქალი დიზაინერი, რომლებიც ორკესტრირებენ მოდის სამყაროს
თქვენ დიდ ყურადღებას აქცევთ იმაზე, თუ როგორ უნდა განვითარდეს ინდური ოსტატობა და ინდუსტრია. რა არის ეს ასპექტები? მოახერხეთ თუ არა ამ ცვლილებების ჩართვა?
ინდუსტრია უნდა განვითარდეს, რათა უზრუნველყოს მოდის თანამედროვე იდეა. არავის ძირს უთხრის ვინმეს, მაგრამ ხელოსნობის მთელი იდეა მნიშვნელოვანია და ჩვენ, როგორც ქვეყანას, გვაქვს დაუჯერებელი ხელობა, რომელიც შეიძლება აქტუალური იყოს თანამედროვე დროისთვის. მოდას საბოლოოდ უნდა გაჩვენოთ პროდუქტი, რომლის ტარებაც ნებისმიერ დროს და ნებისმიერ დროს შეგიძლიათ.
მე ვფიქრობ, რომ ეს არის ერთ -ერთი იდეა, რომელსაც ჩვენი ლეიბლი ემსახურება. ჩვენი ტანსაცმელი არ არის ის, რისი ტარებაც შეგიძლია მხოლოდ ერთხელ და არ იფიქრო მომავალ თაობებზე შენახვაზე. ის უაღრესად თანამედროვეა და ასე იქნება. ჩემთვის, თუ შენ არ ხარ განვითარება, ბოლოს და ბოლოს უკან იბრუნებ იმავეს ზრდის გარეშე.
ოსტატობის სხვა მნიშვნელოვანი ასპექტები არის ის, თუ როგორ იზიდავს თანამედროვე ხელოსანი. ეს ჩვეულებრივ მეორე ან მესამე თაობაა და სანამ ისინი მიზნად ისახავენ გააგრძელონ თავიანთი ოსტატობა, ბევრს სურს ახალი ელემენტების გამოცდა. შედეგად, ჩემს ქარხანაში, მე გავწვრთნე ბევრი ხელოსანი, რომ გამოიყენონ თავიანთი ძირითადი ხელნაკეთობები და ამავდროულად აღფრთოვანებული იყვნენ ახალი მასალით. ყოველივე ამის შემდეგ, ასევე საინტერესოა შექმნა რაღაც განსხვავებული.
სხვადასხვა სახის ხილის ხეები
ქსოვა არის ძირითადი ტექნიკა; ჩვენ ვქმნით ტექსტილს, რომელიც ნაქსოვია ხელით, მაგრამ ძაფის ნაცვლად, ვიყენებთ პოლიმერულ ზოლებს. ეს არის ნაწილობრივ სამრეწველო ნარჩენები და ნაწილობრივ ტექსტილი, მაგრამ აქვს ტექსტილის ყველა ელემენტი, მაგრამ ასევე ხელით ნაქსოვი. ეს გვაძლევს საშუალებას გამოვიყენოთ ტრადიციული ხელობა, მაგრამ ამავე დროს გადავიდეთ ჩვენი კომფორტის ზონიდან.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეპოსტი, რომელიც გააზიარა ამიტ აგარვალ (@amitaggarwalofficial) 2020 წლის 4 თებერვალს, PST დილის 7:30 საათზე
რა არის პირველი რამდენიმე ცვლილება, რომლის დანერგვაც გსურთ სიტუაციის შემსუბუქებისთანავე?
ორგანიზაციულ დონეზე, მე მსურს გამარტივდეს ლეიბლის მომსახურება. ბოლო თვეებმა მოგვცა დრო იმის დასაფიქრებლად, თუ რომელი სფეროების გაუმჯობესება შეიძლება უკეთესი, პროცესები უფრო რბილი და წარსულიდან მიღებული შეცდომები. უპირველეს ყოვლისა, საბოლოოდ იმის გაგება, თუ რა სახის პროდუქტი სურს მომხმარებელს ეტიკეტიდან და ამავე დროს ხელახლა გამოიგონოს, რათა მათ ჰქონდეთ რაიმე ახალი გამოცდილება და მოწმე.
ჩვენ უნდა გავამახვილოთ ყურადღება ჩვენს ძლიერ მხარეებზე და ძირითად პროდუქტზე.ბევრი მასალაა ჩინეთიდან, არა მხოლოდ ჩვენთვის, არამედ ყველასთვის. თუმცა, ჩვენ მივიღეთ შეგნებული გადაწყვეტილება ვიყოთ თვითდაჯერებული და არ ვიყოთ დამოკიდებული გარე წყაროებზე.
რას ჭამენ კარტოფილის ბაგეები
წაიკითხე | ტექნიკური, ახალი პლატფორმები, ხელახალი გამოგონება: როგორ გეგმავენ დიზაინერები პანდემიის და მის შემდგომ ამინდს
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეპოსტი, რომელიც გააზიარა ამიტ აგარვალ (@amitaggarwalofficial) 2020 წლის 5 თებერვალს, დილის 1:32 საათზე PST
როგორ ფიქრობთ, როგორ განვითარდა ინდოელი პატარძალი ბოლო ათწლეულში? შეძლო მან თანამედროვე წარმოდგენების გულდასმით შერწყმა ტრადიციასთან?
მე ვფიქრობ, რომ ეს მხოლოდ საქორწილო ბაზარი არ არის, მაგრამ მოდის ყველა ასპექტმა აქცენტი გააკეთა თვითშემეცნებაზე. მე ასევე დავინახე, რომ ზოგადად, ხალხი მიესალმებოდა ცვლილებას. ბევრი ჩვენი შემოქმედება ამახვილებს ყურადღებას ამაზე, შენს განსაზღვრებაზე. მიუხედავად ამისა, საქორწინო ბაზარი განვითარდა. ათი წლის უკან, მე ვერასდროს წარმოვიდგენდი, რომ ვინმეს ეცვა ჩვენი შემოქმედება. დღეს მე ბედნიერი ვარ, რომ ცვლილების ნაწილი ვარ.
წაიკითხე | პირველი 'ინდოეთის ციფრული მოდის კვირეული' მუშავდება