'თავისუფლებები არ არის მოცემული, თქვენ უნდა წაართვათ ისინი'

მხატვარი ატულ დოდია ოსტატებთან მუდმივი ჩართულობის შესახებ და როგორ აძლევს პეიზაჟები თავისუფლებას კვლევაში და რატომ ეწევა საზოგადოებას მისი ხელოვნების წარმოებისათვის.

ატულ დოდია: როგორც მხატვარი, მეც ასევე ვეწევი საზოგადოებას. მე ბევრს ვმუშაობ განდზე ძალადობასა და მკვლელობებთან დაკავშირებით. (ფოტო: არმონდ ფეფერი)

მხატვარი ათულ დოდია, რომელიც ცნობილია თავისი ნამუშევრების სოციალურპოლიტიკურ გარემოსთან და ხელოვნების ისტორიასთან, კიდევ ერთხელ მიმართავს დასავლელ ოსტატებს გამოფენაზე სახელწოდებით 'Stammer in Shade'. დელიში, ვადეჰრას სამხატვრო გალერეაში, მასში წარმოდგენილია ნახატების ანსამბლი, ნახატები და ფოტომასალა, რომლებიც გაერთიანებულია 'სალოცავის' შესაქმნელად. 61 წლის დოდია საუბრობს მის შთაგონებაზე და ექსპერიმენტების საჭიროებაზე. ნაწყვეტები:

შეგიძლიათ გითხრათ ოსტატებთან თქვენი დიდი ხნის ურთიერთობის შესახებ.

პირველი ზეთის ნახატი, რომელიც მე მე -10 სტანდარტში ვიყავი, იყო ვინსენტ ვან გოგის ავტოპორტრეტი. მე მქონდა ნანახი წიგნში. მე ყოველთვის ვგრძნობდი, რომ საკუთარი ხელოვნება მნიშვნელოვანია, მაგრამ იმდენად დიდი ხელოვნება მოხდა წარსულში, რენესანსამდე ადრეულ დრომდე, არა მხოლოდ ევროპაში, არამედ აზიაში და მნიშვნელოვანია ამის სწავლა. როდესაც მე ვიყავი სერ ჯეი ჯეის სამხატვრო სკოლაში, ჩემმა ზოგიერთმა მეგობარმა მითხრა, რომ ჩემი ერთ -ერთი მთავარი პრობლემა ის იყო, რომ მე ძალიან ბევრს ვხედავდი სხვა ადამიანების ნამუშევრებს. მათ თქვეს, თუ ამას აკეთებ, მაშინ არის გავლენა შენს მუშაობაზე და ეს არ არის კარგი. მაგრამ ვგრძნობ, თუ არ ვხედავ, როგორ გავიგო, რა გააკეთეს სხვებმა. აკბარ პადამსიმ მითხრა, რომ ხელოვნება მოდის ხელოვნებიდან, ხელოვნება არ მოდის ცხოვრებიდან.

როდესაც უყურებ სხვა ადამიანების ნამუშევრებს, შთაგონებული ხარ. ამ ადამიანებისგან ისწავლის არა მხოლოდ ხელოვნების ხელობას, არამედ ცხოვრების წესსაც. ისინი უშიშარი და გაბედულები იყვნენ, ყოველთვის საკუთარ თავს ეჯიბრებოდნენ. როგორც ხელოვანები, ჩვენ თავისუფლები ვართ, მაგრამ თავისუფლება არ მოგვეცემა, თქვენ უნდა წაართვათ იგი. ჩვენ ასევე ამდენი რამ გვაკავშირებს - მათ შორის ბაზარი, კურატორები, კონკურენცია, გალერეები - ეს არ არის არასწორი, მაგრამ თუ ამის გამო შეწყვეტ ზრდას, მაშინ არსებობს საფრთხე. ამიტომ ვცდილობ, საქმეები სხვანაირად გავაკეთო. ზოგჯერ, როდესაც ის ძალიან განსხვავებულია, მაინტერესებს ეს სწორია თუ მე ვარ სრულიად დაბნეული.

ფოთლის სახელი სურათით

საფრანგეთში წასვლის შემდეგ (1991-92 წლებში) უფრო დაინტერესდით ოსტატების ნამუშევრებით?

Ნამდვილად არ. როდესაც JJ სკოლის სტუდენტი ვიყავი, ხშირად დავდიოდი ბიბლიოთეკაში დასავლელი ოსტატების ნამუშევრების სანახავად. ამავე დროს, მე ასევე ვუყურებდი ინდოელ ოსტატებს, კინოს ხელოვნებას, კალენდარულ ხელოვნებას, ოლეოგრაფებს და ა. მახსოვს, მამაჩემმა მომცა 100 რუბლი ფეხსაცმლის საყიდლად, როდესაც ჩემს კოლეჯში ექსკურსიაზე მივდიოდი, ჩრდილოეთ ინდოეთში, მაგრამ მე ვიყენებდი ხელოვნების წიგნების საყიდლად. მოგვიანებით, როდესაც პარიზში წავედი და ვნახე დასავლელი ოსტატების ორიგინალური ნამუშევრები, თითქმის დავკარგე საკუთარი თავის რწმენა. ვიგრძენი, რომ მე თავს ფიგურალურ მხატვარს ვუწოდებდი, მაგრამ ჟანრში ასეთი ღრმა ნამუშევარი მოხდა. რას ვაკეთებდი?

დოდიას ნამუშევარი ფერმკრთალიდან ჩრდილში.

გამოფენის საკეტები წინაზე ბევრად მცირეა.

მწვანე მუხლუხო შავი თავით

როდესაც მე პირველად გავაკეთე ჩამკეტები 2000 წელს, ეს იყო კომენტარი სოციალურპოლიტიკურ საკითხებზე და არეულობებზე. იგი აღნიშნავდა ფარდას, რაღაც ფარდის მიღმა - ხედი განსხვავდებოდა იმისდა მიხედვით, ფარდა ნახევრად ღია იყო თუ დახურული. თავდაპირველად, ჩვენ ვაჩვენებდით ჩამკეტების სამ რეპროდუქციას - დახურული, ნახევრად ღია და სრულად ღია. როდესაც დავინახე ნახევრად ღია ხედი, ვიფიქრე რა მოხდება, თუ იგივე დახატულია ტილოზე. სწორედ მაშინ გავაკეთე 'მალევიჩის საკითხები'. ახლანდელ გამოფენაზე ჩამკეტები უფრო პატარა გავხადე. მე ვიყენებ მათ როგორც სკულპტურულ ნაჭრებს, მაგრამ ისინი კედელზეა ჩამოკიდებული. ჩემი კაბინეტებიც კი კედელზე მიდის; არსებითად ჩემი ხედვა არის მხატვრის ხედვა. აი, მე გავამძაფრე ხატვა. ვხატავ კოროზირებულ ზედაპირზე. არსებობს უზარმაზარი შესაძლებლობა შექმნას ახალი ტიპის ფერწერა და ეს არის ის, რასაც მე ვაკეთებ მთელი ამ წლების განმავლობაში. თუ რამეს ვხედავ და ამით ბედნიერი ვარ, ვიღლები და მომბეზრდება. მნიშვნელოვანია სიურპრიზის ელემენტი.

თქვენ ეძახით ნამუშევრებს 'სალოცავებს'. თითოეულ ჩამკეტს აქვს ნახატი და ფოტოსურათი ელემენტის ოსტატების ნამუშევრებიდან (პიკასოს, ვან გოგის, ედგარ დეგას, პიერ-ოგიუსტ რენუარისა და გუსტავ კურბეს ჩათვლით). როგორ წარმოიდგინეთ ეს?

ამ ოსტატების ნამუშევრები ჩვეულებრივ მუზეუმებში ფართო ორნამენტულ ჩარჩოებშია. ბოლო ორი წლის განმავლობაში, მე ვიღებ ამ ჩარჩოებს ნახატის ქვედა ნაწილთან. მე გამოვიყენე ფოტოები საკეტებთან ერთად, რომელზეც ვხატავ. ვგრძნობ, რომ იქ ვისვენებ, ჩრდილში. ამ მძიმე ჩარჩოების ჩრდილი იყო ჩემი მთავარი საგანი. მე იმდენი ვისწავლე ამ დიდი მხატვრებისა და მათი ხელოვნებისგან, რომ რასაც ვცდილობ და ვაკეთებ, უბრალოდ მღელვარებაა. მე არ ვყოყმანობ, რომ ეს არის სხვისი ხელოვნება. ისინი არ არიან უცხოელები, ისინი ჩემი ოჯახივით არიან. როგორც პატარა ბავშვი, შენ უჭერ უხუცესთა ხელებს და დადიხარ. ეს არის ის, რასაც ვაკეთებდი ოსტატებთან. ვიღაცას ვუთხარი, პიკასომ ვისთვის გააკეთა ეს ყველაფერი? ეს იყო ჩემთვის. ყველაფერი მე მეკუთვნის. თუ ვიტყვი, რომ მთვარე ჩემია, მას ვერავინ წაგართმევს.

რამდენი სახის ფინიკი

შეგიძლიათ გვითხრათ ცოტაოდენი გამოფენის პეიზაჟების შესახებ.

პეიზაჟები უზარმაზარ მხატვრულ თავისუფლებას იძლევიან ფორმებისა და ფერის შესასწავლად - შეხედეთ ცას, როგორ იცვლება სინათლე დილიდან საღამომდე, თუ როგორ ეცემა სინათლე დედამიწაზე ისე, რომ ერთი და იგივე ხე სხვადასხვა დროს განსხვავებულად გამოჩნდეს. ზოგიერთი პეიზაჟი მახსენებს რაბინდრანათ თაგორს, ბენოდ ბეჰარი მუხერჯს, ან მე -20 საუკუნის დასაწყისის ოსტატებს, როგორიცაა კარლო კარრა და პიტ მონდრიანი. მე ვგრძნობ, რომ როგორც მხატვარს უფლება მაქვს წარსულში წავიდე და მათი ნამუშევრები აწმყოში მივიტანო. ზოგიერთ ნაწარმოებში მე ასევე რამდენიმე სტრიქონი მაქვს აღებული გუჯარელი პოეტის ლაბშანკარ თაკერისგან.

თქვენი რამდენიმე ნამუშევარი სოციალურპოლიტიკურია და ახლანდელ დროზე აკეთებს კომენტარს. აპირებდით მუშაობას იმაზე, რაც ამჟამად ხდება?

სხვადასხვა ყვავილები და მათი სახელები

როგორც მხატვარი, მეც ასევე ვეთანხმები საზოგადოებას. მე ბევრს ვმუშაობ განდზე ძალადობასა და მკვლელობებთან დაკავშირებით. ჩამკეტების სერია დაიწყო გუჯარატის არეულობების შემდეგ. გამამხნევებელია ქალების დანახვა ზამთარში დელიში, შაჰინ ბაღში, ან სტუდენტები, რომლებიც ქუჩაში გამოდიან საპროტესტოდ. ისინი იქ არიან, რადგან არის რაღაც, რაშიც ისინი არ არიან დარწმუნებულნი და მნიშვნელოვანია, რომ მთავრობამ შეეცადოს დაარწმუნოს ისინი, თუ თვლიან, რომ ისინი მართლები არიან. რა არის ცუდი დიალოგში? მხოლოდ მისი მოშორება არ არის დემოკრატია.

გამოფენა ვადეჰრას სამხატვრო გალერეაში,
D-53 თავდაცვის კოლონია, 29 თებერვლამდე