ქიშორი ამონკარი გარდაიცვალა: „ის მუდმივად ექსპერიმენტებს ატარებდა, პოულობდა ახალ ტილოს, ფერებს“

ინდუსტანური კლასიკური მუსიკის დოიენი კიშორი ამონკარი, რომელიც ორშაბათს გარდაიცვალა, ტოვებს მდიდარ მემკვიდრეობას და ღრმა სიცარიელეს

დიდ კომპანიაში: (მარცხნიდან) კათაკის მოცეკვავე სიტარა დევი, ინდუსტანელი კლასიკური ვოკალისტი მანიკ ვერმა, კიშორი ამონკარი, პრაბჰა ატრე, სარასვატი რანე, განგუბაი ჰანგალი და მოჰინიატიტამის ექსპონენტი კანაკ რელე

ორშაბათს კიშორი ამონკარის გარდაცვალებამ შექმნა სიცარიელე, რომლის შევსება ძნელია. მისნაირი მუსიკოსები სიცოცხლეში ერთხელ იბადებიან. მამაჩემი ვამანრაო სადოლიკარი და კიშორი ტაის დედა მოგუბაი ქურდიკარი იყვნენ უსტად ალადია ხანის, ჯაიპურ-ატრაულის გარანას დამაარსებლის სტუდენტები. მახსოვს, ერთხელ მამაჩემი მოგუბაისთვის მალკაუნში ბანდიშს ხაზავდა, ახალგაზრდა კიშორი ტაი კი კუთხეში იდგა და უყურებდა, უსმენდა. მან აიღო იგი უმოკლეს დროში და წარმოადგინა ის, როგორც იყო. ამის შემდეგ მამაჩემი იტყოდა: 'Bahut tez hai aur bahut aage jayegi'. „ტეზი“ იმას ნიშნავდა, რომ მას შეეძლო გაეგო ის, რაც მოისმინა. მაგრამ ყველაზე საინტერესო ის იყო, რომ ის იხსენებდა ნასწავლს, იფიქრებდა მასზე და ახდენდა სიახლეს. რის გამოც მან ამდენი ღარანადან ამდენი რამ აიღო და თავისი სახით წარმოადგინა. სანამ დედამ მას ჯაიპურ-ატრაულის ღარანას ხაიალ გაიაკი აჩუქა, მან ასევე ისწავლა აგრა გარანას ანვარ ჰუსეინ ხანისგან, ბენდი ბაზარ ღარანას ანჯანიბაი მალპეკარისგან და გოას მტკიცე ბალკრიშნაბუვა პარვატკარისგან. მან ყველა ღარანადან აიღო ეს საინტერესო ნივთები და შექმნა 'ქიშორის გაიაკი'. ამაში ემოციური ტრანსცენდენცია ყოველთვის შთამბეჭდავი იყო. მაგრამ თუ თქვენ გადახედავთ ტექნიკურ საკითხებს, მათი აღქმა ძალიან რთულია, რადგან ისინი ამდენი ადგილიდან არის აღებული. მისთვის არ არსებობდა ღარანის ცნება, მხოლოდ ნოტების კონტინიუმი.

ახლაც მახსოვს მისი პირველად მოსმენა. 1960 წელი იყო და კონცერტი იყო ჩაბილდას სკოლის აუდიტორიაში მუმბაის დადარში. 10 წლის ვიყავი და მამაჩემთან ვიყავი წასული. ის მაშინ ძალიან გამხდარი იყო, ძალიან მკვეთრი ნაკვთებით. მკაფიოდ მახსოვს ის გრძელი ჩოლკა, რომელიც მის წელზე იყო ჩამოკიდებული. როგორც 10 წლის, რომელიც სწავლობდა რაგას საფუძვლებს, მე ის მომხიბვლელად მივიჩნიე. მე არ ვიცოდი ამ ბანდიშების სიდიადე, რადგან ვიცნობდი მათ, მაგრამ ის, რასაც მისი ვოკალური აკორდები აკეთებდნენ იმავე ბანდიშებს, სულ ბოლომდე დამაინტერესა. დაუვიწყარია ბასრი ჰარკატები, ტანების ის სპირალები. თუმცა, პირველად შევხვდი მას ათი წლის შემდეგ, მუმბაიში მუსიკალურ კონფერენციაზე. ის დაესწრო ჩემს კონცერტს, სადაც რაღა კედარში ბანდიში ვიმღერე. ის მოვიდა ჩემთან კონცერტის შემდეგ და მითხრა: 'მეგონა ჯაიპურ-ატრაულის ღარანა ჩემით დასრულდება, მაგრამ მიხარია, რომ დედაჩემს ამაყობ'. მიუხედავად იმისა, რომ ეს იყო 1970 წელი და ის მაშინ ძალიან ახალგაზრდა იყო, მის თქმას მნიშვნელობა ჰქონდა, რადგან გულმა იცოდა, რომ ეს ასე უზომოდ ბრწყინვალე ვიღაცისგან მოდიოდა. ისეთი საინტერესო იყო, როგორ იყო მისი შეშფოთება ნოტები და არა რაგა.

კაქტუსი წითელი ბურთით თავზე

არასოდეს მესმოდა ხალხის ტემპერამენტზე საუბარი. მახსოვს, საერთო მეგობრის სახლში კერძო კონცერტი იყო და კონცერტის შემდეგ ლანჩს უმასპინძლდებოდნენ. მან თქვა, არა, არ ვჭამო. როდის ვთქვი, რომ ლანჩი მინდოდა-მეთქი. საწყალი კაცი გაოგნებული იყო. შემდეგ ის მოვიდა ჩემთან და მითხრა, წავიდეთ, მე დაგტოვებ. გზად მან დაიწყო ჩემი განათლების შესახებ კითხვა. ის იტყოდა, რომ ყველა ხელოვანს განათლება სჭირდება, არც ერთი ხელოვანი არ უნდა იყოს წერა-კითხვის უცოდინარი. 'ხალხი გჭამს სხვაგვარად', იყო მისი ხაზი. ვფიქრობ, ამის საფუძველი დედამისის გამოცდილება იყო. მოგუბაი საკულტო იყო, მაგრამ ორგანიზატორები ხანდახან კარგად არ ეპყრობოდნენ. მიხარია, რომ ქიშორი ტაი ასე განსაკუთრებულად აფასებდა არტისტის პატივისცემას და იმ პირობებს, რომელშიც ის უნდა გამოსულიყო. ბევრჯერ ის საუბრობდა ინგლისურად ისე, რომ ხალხი მას სერიოზულად მოეკიდა. ის ძალიან განსაკუთრებულად ეხებოდა იმ ფულს, რომელიც მან დააკისრა. ყველაფერი მის პირობებში იყო. მან იცოდა, როგორ გრძნობდა თავს, როცა ყველაფერი ისე არ იყო, როგორც დედამისს ძვირად დაუჯდა.

ნეკერჩხლის ხეების ამოცნობა ფოთლის მიხედვით

ის ხშირად საუბრობდა იმაზე, რომ სურდა ისწავლოს კესარბაი კერკარისგან და როგორ არ დათანხმდა მის სწავლებას. ამან იგი ღრმად ატკინა. ხანდახან რაგაში სხვა ელემენტს ამატებდა, რომელიც ვერც კი წარმოიდგენდა, რომ შესაძლებელი იყო. სპექტაკლი მისთვის სათამაშო მოედანი იყო, ის მუდმივად ატარებდა ექსპერიმენტებს, პოულობდა ახალ ტილოს, თუნდაც ახალ ფერებს. იგი დაუპირისპირდა თავის აუდიტორიას და კრიტიკოსებს და სიამოვნებდა. უბრალო ადამიანი, არასდროს მინახავს მძიმე სამკაულებით ან მძიმე სარებით. მას არასოდეს სურდა რაიმე გაეფანტა მაყურებელი მისი სადჰანასგან. დღეს გული მწყდება, მისი მსგავსი ადამიანის დაკარგვა. სხვა ქიშორი ამონკარი არასოდეს იქნება. ის, რასაც ის ტოვებს, არის მისი მუსიკის საგანძური, რომელიც შემდგომში დაამახსოვრდება.