მხატვრის დამზადება

მხატვრის ბიკაშ ბჰატაჩარჯის უხილავი ნამუშევრები, რომლებიც გამოფენილია დედაქალაქში, გვთავაზობს ხედვას რეალისტის სამყაროში.

2006 წელს, ბიკაშ ბჰატაჩარჯის გარდაცვალებამდე რამდენიმე დღით ადრე, 66 წლის ასაკში, მ.ფ. ჰუსეინმა აღწერა იგი, როგორც ჩვენი დროის მხატვარი, რომლის ყავისფერები იწვა როგორც რემბრანდტში. ბენგალიელი მხატვრის ქება მოვიდა მანასიჯ მაჯუმდერის წიგნის წინასიტყვაობაში, რომელსაც ერქვა მოვლენებთან ახლოს: ბიკაშ ბჰატაჩარჯის ნამუშევრები.

რეალისტი მხატვარი ბედნიერი იქნებოდა, ბოლოს და ბოლოს ის ხშირად გამოხატავდა თავის აღტაცებას რემბრანდტის მიმართ. ჰოლანდიელი მხატვრის მსგავსად, ისიც ფანტაზირებდა რეალიზმს, ცდილობდა გაემეორებინა უწვრილესი დეტალები, ასევე თავი აარიდა ფიგურების იმდროინდელ პოპულარულ დამახინჯებას და აბსტრაქციას, რომელსაც მისდევდა მისი დროის მხატვრების უმეტესობა. ის იყო ოსტატი მხატვარი. სამწუხაროდ, ჩვენ ვერ ვხედავთ მის ნამუშევრებს, რადგან მათი უმეტესობა კერძო კოლექციებშია და არ გამოდის გასაყიდად, ამბობს აკრიტის სამხატვრო გალერეის დირექტორი ვიკრამ ბაჩავატი, რომელმაც მოაწყო მხატვრის გამოფენა დელის გალერეაში. შოუში სახელწოდებით Human Face & Urban Space, წარმოდგენილია მხატვრის ნამუშევრები იმ დროიდან, როდესაც ის იყო ინდური ხელოვნების კოლეჯის სტუდენტი, 60-იან წლებში. ოჯახიდან ნასესხები ნამუშევარი არის მხატვრის შემოქმედების დოკუმენტაცია, რუტინული კვლევებიდან დაწყებული ნაჩქარევი ესკიზებით.

ეს ის ნამუშევრებია, რომელთაგან განშორება არ ისურვა. ისინი უზრუნველყოფენ მის მუშაობას მიმართულების გრძნობას და მისი სტილის განვითარებას, ამბობს მისი ქალიშვილი ბალაკა. იგი აღნიშნავს, რომ ფიგურა, სახელწოდებით სხეულის ენა, თანამედროვეობის ნიშანია. საგნები მერყეობს ქალის შიშველი და ახალგაზრდა მამაკაცის პასტელებამდე ბანდანის მსგავსი თავსაბურავი. სარიში შემოსილი ქალი ზის და ხელები თვალებზე აიფარა, ალბათ სინანულით. ეს ასახავს მის აზროვნებას, ადამიანის ანატომიის დეტალების სრულყოფის სწრაფვას, დასძენს ბალაკა.

კოლკატაში დაბადებულმა ბჰატაჩარჯიმ ექვსი წლის ასაკში დაკარგა მამა. მიუხედავად იმისა, რომ ფინანსურმა დაუცველობამ გააფუჭა ახალი წლები, ამ პერიოდში ასევე მოხდა კომუნალური არეულობები, რომლებიც მოჰყვა ბენგალის დაყოფას. მშვიდმა ცხოვრებამ და ტრადიციულმა გარემომ დატოვა ხანგრძლივი გავლენა, რაც აისახა მის ხელოვნებაში, რომელიც ფესვგადგმულია კულტურულ იდეალიზმში და შთაგონებულია მემარცხენე იდეალებით. ის საათობით აკვირდებოდა ხელოსნებს, რომლებიც დურგას კერპებს ფორმას აძლევდნენ ქუმართულში, რომელიც ბუდობდა ჰუგლის ნაპირებზე. ჯერ კიდევ სანამ დაამთავრებდა, მას ჰქონდა ჩანახატები კალკუტას უნივერსიტეტის სენატის დარბაზის დანგრევის შესახებ 1959 წელს. წლების შემდეგ მან დაინახა დამახინჯებული ფორმების დახატვა და კოლაჟებით მოფერება.

მალე იგი შეუერთდა თანამედროვე მხატვართა საზოგადოებას, რომელშიც შედიოდნენ ბენგალიელი წამყვანი მხატვრები და ხელს უწყობდნენ თავისუფალ აზროვნებას. მიუხედავად იმისა, რომ 1965 წელს კალკუტაში, Artistry House Gallery-ში მისმა პირველმა სოლომ დაამახინჯა პეიზაჟები და ქალაქის პეიზაჟები, ის 60-იანი წლების ბოლოს მიმართა რეალიზმს ისეთი ნამუშევრებით, როგორიცაა Death of Antique (1968) დელის სამწლიანი შოუსთვის. მისი ყველაზე ცნობილი სერიალი ალბათ 70-იან წლებში გამოჩნდა ნაქსალის მოძრაობის საპასუხოდ. თოჯინების სერია, ასევე 70-იან წლებში, ასახავდა მის იმედგაცრუებას პოლიტიკური წყობის მიმართ - ქუჩებში ცხედრებივით გადაყრილი სათამაშოებით. მისი დურგა 90-იან წლებში განასახიერა ქალის ძალა, ლამაზი და ძლიერი. მას შემდეგ ყველაფერი არ შეცვლილა. ჩვენ ისევ იგივე საკითხებს ებრძვით და იგივე როჭოები გვაქვს, აღნიშნავს ბაჩავატი.

ყავისფერი ობობა ზურგზე შავი ზოლით

დელიში გამოფენა გვიჩვენებს რეალისტი მხატვრის შემოქმედებას ნამუშევრებით, რომლებიც აქამდე არ უნახავთ. ასე რომ, არის მისი ფანქრის ნამუშევრები 60-დან 80-იან წლებამდე. ასევე არის მისი თანამოაზრე ბ შანკარის ესკიზი და 60-იანი წლების აკვარელი - ხის კიბეები, რომლებიც სახურავზე ადიან უსათაურო ნამუშევარში, ჩრდილები ფარავს კრამიტის იატაკს Urban Space for Human-II-ში და სილუეტები ხალხმრავალ პლატფორმაზე ურბანში. Space for Human-III. მოლბერტის უკან მხატვარიც დგას. ჩვენ ვხედავთ მას სამსახურში, მისი ტანი და ფეხები ჩანს, მაგრამ ბჰატაჩარჯი ინახავს მის ვინაობას.

გამოფენა აკრიტის სამხატვრო გალერეაში 30 აპრილამდე გაგრძელდება