ასეთი გრძელი მოგზაურობა: მიგრაცია არის სარათი კორვარის მუსიკის ცენტრში

ჟანრის დამამცირებელი და ჟანრის დამამცირებელი მავერიკი, ის არის ინდოეთის უახლესი ექსპორტი გლობალურ ჯაზ-ელექტრონულ სცენაზე.

მიგრაციის მუსიკა: სარათი კორვარი ყოველდღიურად დრამს ოცნების ალბომს

როგორ იწყება ინდოეთის ხალხური ჯაზის ელექტრონიკის გაგება? ეს მარტივია-გადაუხვიეთ სარათი კორვარის სადებიუტო ალბომის მესამე ბოლო ჩანაწერს, Day to Day-ახირებული სახელწოდებით Indefinite Leave to Remain. ის იწყება კონტრაპუნქტის საფორტეპიანო ნოტებით, რომლებიც გახდება პერკუსიული მათი გამეორებისას, ვითარდება იმპულსი და აქტუალობა, როგორც სახალისო ბასი და დასარტყამი ინსტრუმენტები. სიდი მუსიკოსის ინდური ვოკალური ნიმუში აცხადებს მის ჩამოსვლას მეორე წუთის შუა პერიოდში, სანამ სიმღერა გადაინაცვლებს კურსს, და რიგი დისონანსური აკორდები ფორტეპიანოზე, ჩაძირულია ჯაზის იმპროვიზაციაში. შემდეგ ის უბრუნდება თავდაპირველ, შიშველ მელოდიას. ეს არის განსაცვიფრებელი კომპოზიცია და ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს დგას კვეთაზე სადმე ხმოვან სამყაროში და უსმენს სხვადასხვა მატარებლების გადახვევას საკუთარი მოგზაურობის დაწყებამდე.

სხვადასხვა სახის მცენარეები სურათებით

29 წლის კორვარი მოკრძალებულია ასეთი ანალოგიების მიმართ. დარჩენის განუსაზღვრელი ვადა არის ბიუროკრატიული ტერმინი, რომელსაც იყენებენ მიგრანტები, როდესაც ისინი მიმართავენ გაერთიანებულ სამეფოში დარჩენას. ჩემი შეყვარებული წერდა ამას თავის ფორმაზე, სანამ მე ვწერდი ტრეკს და მომეწონა როგორ ჟღერს. თუ თქვენ ამოიღებთ კონტექსტს, ფრაზა რაღაც სულიერს ჰგავს, ამბობს ის.

უყურეთ: სარათი კორვარს მაგნიტური ველების ფესტივალზე ალსისარში, რაჯასტანი

მას შემდეგ, რაც შარშან გამოვიდა ნინძა ტუნის მიერ, ბრიტანეთში დაფუძნებული დამოუკიდებელი ჩამწერი ლეიბლი, რომელიც ასევე აწარმოებს Bonobo, Run the Jewels, Kate Tempest, jazz saxophonist Kamasi Washington (Korwar მას მხარს უჭერდა შარშან დიდი ბრიტანეთის ტურნეში), Day to Day was well- მიიღეს როგორც მსმენელებმა, ისე კრიტიკოსებმა. ეს მსოფლიო მუსიკაა თუ ჯაზი? ვოკალი ინდურია თუ აფრიკელი? ალბომი აშკარად არ განსხვავდება ერთმანეთისგან და არის ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო ჟანრის შემსრულებელი, საკმაოდ ჟანრობრივი ნამუშევარი, რომელიც გამოვიდა ინდოეთიდან ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში. კორვარი არის ხმოვანი მებრძოლი და მისი ამბიციის სიმამაცე და მისი უნარი, გააერთიანოს თავისი მრავალფეროვანი გავლენა ამ ალბომზე, არაფერია გასაკვირი.

კორვარი გაშვებისას ცოცხლად ასრულებს.

მიგრაცია - ყოველგვარი სახის - არის დღის ცენტრში, რომლის თესლი მდგომარეობს თავად კორვარის ცხოვრებაში. მშობლებისგან დაბადებული, რომლებიც შეხვდნენ უნივერსიტეტში აშშ -ში, ის ცხოვრობდა მერილენდში პირველი რამდენიმე წლის განმავლობაში, სანამ ოჯახი არ დაბრუნდა აჰმედაბადში. ჩემი მშობლები ინდური კლასიკური მუსიკის მცოდნეები არიან, ეს არის ის, რაც მათ შეერთდა შეერთებულ შტატებში. მამაჩემი მუშაობდა პროგრამულ უზრუნველყოფაში, დედაჩემი არქიტექტორია. ისინი ასევე მღერიან, მაგრამ მე მას სერიოზულ გართობას ვუწოდებ, ამბობს კორვარი, რომელმაც, როგორც ახალგაზრდა ბიჭმა, დაიკავა ტაბლა, მოგვიანებით კი დრამი.

90 -იან წლებში გავიზარდე, მე მოვისმინე როკი, როგორც სხვა ადამიანების უმეტესობა და ვთამაშობდი ჯგუფში. სკოლის მასწავლებელი, რომელიც ძალიან იყო გატაცებული ჯაზით, გვესაუბრებოდა მაილს დევისზე, ჯონ კოლტრეინზე დიდი მონდომებით. მე ძალიან დიდი სურვილი მქონდა მოვუსმინო მუსიკას, რომელშიც რამდენიმე სხვა ადამიანი იყო დაკავებული, ამბობს ის.

ის, რაც ჯაზისადმი რბილი ინტერესით დაიწყო, მალე გადაიზრდება ფორმასთან ღრმა, მუდმივ ურთიერთობაში. მე დავიწყე დასარტყამზე მეტი ვიდრე ტაბლა, როცა გავიზარდე, მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი რიტმული იდეა მაქვს დაფარული ფესვებში, ამბობს კორვარი, რომელიც ვარჯიშობდა რაჯიევ დევასთალისა და სანჯუ საჰაიის ხელმძღვანელობით. 2007 წელს სკოლის დამთავრების შემდეგ, კორვარი გაემგზავრა დიდ ბრიტანეთში დრამის შესასწავლად Tech Music School– ში, ინსტიტუტში, რომელიც სპეციალიზირებულია თანამედროვე მუსიკაში. თავს უხერხულად ვგრძნობდი, რადგან სკოლა ამზადებს ხალხს სხვადასხვა ჟანრისა და სტილის მუსიკოსებისთვის, ასე რომ თქვენ იცით ცოტა რამ და მაინც არაფერი, ამბობს ის. შემდეგ კორვარი გაემგზავრა აღმოსავლეთმცოდნეობისა და აფრიკის კვლევების სკოლაში (SOAS) სამაგისტრო ხარისხზე შესრულებისა და ეთნომუსიკოლოგიის სფეროში 2011 წელს. მე უფრო სახლში ვიყავი იქ. მე მსურს შევისწავლო მიზეზები და გზები, თუ როგორ ქმნიან ადამიანები მუსიკას და როგორ ასრულებენ მას და ჩავატარო ექსპერიმენტები ჟანრებს შორის, ამბობს ის. კურსის დასრულების შემდეგ, კორვარმა დაიწყო მუშაობა ლონდონში, როგორც სესიის მუსიკოსი. მაგრამ მე ვიცოდი, რომ მე უნდა შემექმნა საკუთარი მუსიკა, ამბობს ის.

ეს იყო შემთხვევითი შეხვედრა ენტნომუსიკოლოგ ემი კატლინ-ჯაირაზბოისთან პუნში 2014 წელს, რამაც მას ჩაუყარა საფუძველი ყოველდღიურობის შესაქმნელად. მან ბევრი სამუშაო გააკეთა ინდოეთის სიდის საზოგადოებასთან. მე ვუყურე მის დოკუმენტურ ფილმს, აფრიკიდან ინდოეთში: სიდის მუსიკა ინდოეთის ოკეანის დიასპორაში და მე მოვიხიბლე მათი ისტორიით, ამბობს კორვარი.

სიდები არიან ბანტუსების შთამომავლები, რომლებიც მოვიდნენ აღმოსავლეთ აფრიკასთან საზღვაო ვაჭრობით, როგორც მონები, მეზღვაურები და ვაჭრები, ჯერ კიდევ ახ.წ. VII საუკუნეში და დარჩნენ. დადგენილია, რომ 50,000-60,000 სიდი ცხოვრობს გუჯარატის სოფლებში და პატარა ქალაქებში, რაჯასტანის, მაჰარაშტრასა და კარნატაკას ნაწილებში, სადაც სიღარიბისგან დაზარალებული და რასის გამო იზოლირებული, საზოგადოება გარეგნებისთვის უხილავი ხდება. ისინი საკმაოდ მარგინალიზებულნი არიან, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი საუკუნეების განმავლობაში ცხოვრობდნენ ინდოეთში. მათი მფარველი სუფი წმინდანის, ბავა გორას დარგა აქ არის და ისინი ვერ წარმოიდგენენ მის დატოვებას. მაგრამ მათ ასევე გადასცეს თავიანთი აფრიკული მემკვიდრეობა, მათი კულტურა და მუსიკა ყველა თაობას, ამბობს კორვარი, რომელიც გაემგზავრა რატანპურში, გუჯარატში, სადაც ცხოვრობს და მუშაობს 10-12 მუსიკოსისა და მოცეკვავეთა ანსამბლი.

ყოველდღიურად, სიდისი ისმის ბისმილაში საჩივარ გუნდში, სიზმარში საუბრის ნაწყვეტებში, ბჰაჯანში ერთგულ საგალობელში. ისინი შეთანხმდნენ, რომ ნება მომეცით ჩამეწერა მათი მუსიკა და მათი სიტყვები. მე შევატყობინე მათ, რომ რაზე ვმუშაობდი, მათი მუსიკა განსხვავებული იქნებოდა, ამბობს კორვარი, რომელიც შემდეგ პუნიაში სტუდიაში შევიდა ბრიტანელ საქსოფონისტ შაბაკა ჰატჩინგსთან, კლავიშისტ ალ მაკსუინთან, იტალიელ გიტარისტ ჯულიანო მოდარელისთან, ბასისტ დომინიკო ანგარანოსთან ერთად; კორვარმა უკრავდა დრამი, ტაბლა და ელექტრონიკა. ისინი ერთად მოგზაურობენ სამ განსხვავებულ ხმოვან პეიზაჟში და აწყობენ ყველა ძაფს თავზარდაცემულ ნაზავში.

მე ვიცი, რომ არგუმენტები შეიძლება იყოს კულტურული მითვისების შესახებ, მაგრამ განზრახვას, ისევე როგორც თანხმობას, აქვს მნიშვნელობა. მე არ ვარ სიდიდან, ჩვენ განსხვავებული რეალობა გვაქვს. რაც მე შევეცადე, იყო მათი მუსიკის ჯაზურ და ელექტრონულ სივრცეში გადატანა, ამბობს კორვარი, რომელმაც სიდი მუსიკოსებს აუნაზღაურა მათი შესრულებისთვის. იმ დროს, როდესაც ალბომს ვწერდი, Ninja Tune– სთან არანაირი შეთანხმება არ ყოფილა. მე არ ვიცოდი, შემეძლო თუ არა მათ შემდგომი გაყიდვებისთვის ჰონორარის შეთავაზება, ამბობს ის.

ალბომის უმეტესი ნაწილის ჩაწერის შემდეგ, კორვარმა მიმართა სტივ რიდის ფონდს გაერთიანებულ სამეფოში (ნიუ -იორკიდან ცნობილი ჯაზის დრამერის სახელით, რომელიც მუშაობდა მაილს დევისთან, ფელა კუტისთან და სხვა დიდებთან ერთად და გარდაიცვალა სასჯელში) 2014 წელს. ის იყო მიიღეს და იყვნენ ფონდის მფარველები - Four Tet (Kieran Hebden), Floating Points (Sam Shepherd), Koreless (Lewis Roberts) და Emanative (Nick Woodmansey) და Gilles Peterson. GOAT– ში, მომავალი ბუტიკ მუსიკისა და ხელოვნების ფესტივალი გოაში, Korwar იზიარებს შემადგენლობას პეტერსონთან, ამ უკანასკნელის პირველად ინდოეთში მოგზაურობისას.

სპექტაკლის კონტექსტი უზარმაზარი რამაა და მე ვისურვებდი სიდისთან ერთად ცოცხალი შესრულება მაგნიტურ ველზე გასულ თვეს, მაგრამ ეს შეუძლებელია. ეს მართლაც ძვირადღირებული ოპერაციაა, ამიტომ ვმღერი ვოკალური ნიმუშების შესრულებისას. მე ნამდვილად მომწონს უსხეულო ხმა, რომელიც თითქოს არსაიდან მოდის და ეთერის ხარისხს ანიჭებს შოუს. ბევრი ხალხური მუსიკა იძლევა სრულ ჩაბარებას და ეს არის მიზანი, მიაღწიოს წერტილს სპექტაკლის დროს, სადაც ჩვენ ვხდებით მუსიკა, ამბობს ის.