ტრადიციის ძაფები

პროექტი Nala Wali ცდილობს აღადგინოს აზარბანდის ქსოვის ტრადიციული ხელობა უმუშევარი ქალების ჩართვით და ქვეყნის დიზაინერებთან მიახლოებით.

აზარბანდის ან ნალას ტრადიციული ხელობა აღორძინდება თანამედროვე მყიდველებისთვის.

თავმდაბალი, მაგრამ მხატვრული ნალა - რთული და ხელით ნაქსოვი ძაფი, რომელიც გამოიყენება სალვარებში, სარის ხალათებში, ლეჰენგასა და ჩურიდარებში, სხვათა შორის, ახალ სიცოცხლეს მიიღებს Project Nala Wali-სთან ერთად, რომელიც შეეცდება აღადგინოს აზარბანდის ტრადიციული ხელობა და მისი ქსოვის ტექნიკა. ეს გაკეთდება ქალების უმუშევარი თემების ჩართვით და დიზაინერების წვდომით მთელი ქვეყნის მასშტაბით. The Dialogue Collective-ის მცდელობა, ინტერაქტიული პლატფორმა, სადაც ხელოსნები, დიზაინერები, სოციალური მოაზროვნეები თანამშრომლობენ და ერთად იზრდებიან, პროექტი არის Shyamli Chaudhry-ის ჭკუა, რომელიც იმოგზაურა და მუშაობდა ხელოსნებთან მიწისზედა დონეზე და შეიარაღებული იყო მრავალწლიანი გამოცდილებით. არასამთავრობო ორგანიზაციებთან, თემებთან და სხვადასხვა CSR პროექტებთან. მისი თქმით, უფრო დიდი მისიაა ხელნაკეთი პროდუქტების მიმართ მომხმარებლის ქცევის შეცვლა.

ტროპიკული ტროპიკული ტყეების ბიომის ცხოველები

აზარბანდი, საყოველთაოდ ცნობილი როგორც ნალა (სახატავი), ადრე ხელით ნაქსოვი იყო განუყოფელ პენჯაბში და მისი შექმნის ხელოვნება თაობიდან თაობას გადაეცა. ახლა ის მომაკვდავი ხელობაა.

იდეა, ამბობს ჩაუდრი, არის ქსოვის ტექნიკის აღორძინება სასარგებლო პროდუქციაზე დაფუძნებული პროდუქტების შემუშავებით და დიზაინერების მოწვევა მთელი ქვეყნის მასშტაბით, რათა იყვნენ პროცესის ნაწილი. ჩვენ ვცდილობთ შევქმნათ ინტერესი ქალების უმუშევარ თემებში და ვავარჯიშოთ მათ თანამედროვე პროდუქტების დიზაინისთვის, რომელიც შეესაბამება ურბანული ბაზრის საჭიროებებს. ეს არის მათი გაძლიერების საშუალება, რაც მათ საშუალებას აძლევს გამოიყენონ თავიანთი უნარები და იმუშაონ სახლიდან მათი მოხერხებულობის მიხედვით, განმარტავს ჩოდრი, კოლექტივის დამფუძნებელი. დაწყებული პენჯაბის სოფლებიდან და შორეული ტერიტორიებიდან ქალების ჯგუფიდან, რომლებმაც ისწავლეს ქსოვა. ზარმაცი მათი ბებიებისა და დედებისგან 12-ზე მეტი ქალი ხვდება კოლექტივის ცენტრში მადჰავ კოლონიაში, ხუდა ალი შერში, ჩანდიგარჰის მახლობლად. ჩაუდრი ამბობს, რომ ეს იქნება დიზაინის ინკუბაციური ცენტრი, სადაც პროდუქტის დიზაინი და განვითარება განხორციელდება დიზაინერების წვდომით, რომლებიც შემდეგ შეძლებენ ხელოსნებთან ერთად დაჯდნენ და მისცენ კრეატიულ იდეებს ფორმა და ფორმა და გამოიყენონ ზარმაცი როგორც მათი კოლექციების ნაწილი სხვადასხვა გზით.

შიამლი ჩაუდრი (ლურჯში) ქალებთან, რომლებიც The Dialogue Collective-ის ნაწილია.

პროექტის თესლი ჩაუდრის მასწავლებელმა სვატანტარ მანმა დარგა, რომელსაც აქვს მუზეუმის (მუზეუმის თეორიის) ხარისხი MS უნივერსიტეტიდან, ბაროდაში, რის შემდეგაც იგი ხუთი წლის განმავლობაში მუშაობდა უელსის პრინცის მუზეუმში, მუმბაიში, სანამ აშშ-ში გადავიდა. იქ ის მუშაობდა საჯარო სკოლაში, ეძებდა გზებს კულტურული კავშირების დამყარებისთვის შემოქმედებითი სწავლის გზით. 2008 წელს, როდესაც მანი 10 წლის შემდეგ ეწვია ინდოეთს, მან ისაუბრა თავისი პენჯაბური საზოგადოებისა და ოჯახის წევრებთან აზარბანდის შესახებ. არავის ახსოვდა მისი საერთო ხმარების მოსმენაც. ასე დაიწყო ჩემი საკუთარი კვლევა ხალხური რეწვის შესახებ. მე საკუთარი აზარბანდი გამოვიყენე პენჯაბებთან საუბრის დასაწყებად აქ, აშშ-ში. ამან გამოიწვია დიდი საუბარი. ისინიც კი, ვინც აზარბანდს ქსოვდნენ, იზრდებოდნენ, იყრიდნენ თავიანთს, რადგან აღარ იყენებდნენ ხელნაკეთს, ამბობს მანი, რომლის გადაწყვეტილებაც განაგრძოს კვლევა უფრო ძლიერი გახდა. ბებიაჩემიდან დაწყებული დედაჩემით და დეიდით დამთავრებული, ყველას ურჩევნია ხელნაკეთი ნალა თავის სალვარში, რადგან ის საკმარისად უსაფრთხო და სქელია, რომ მჭიდროდ დამაგრებისას კანში ღრმად არ ჩაიძიროს. ქსოვილის სილამაზე და მისი დაფასება ყოველთვის აღნიშნეს მათ მიერ, როდესაც ის გაჭიმავდა, ამბობს მანი, რომელმაც ფორმალური კვლევა 2015 წელს დაიწყო და იმედოვნებს, რომ გამოაქვეყნებს თავის ნაშრომს აზარბანდზე.

ბუჩქები, რომლებიც ლედიბაგს ჰგავს, მაგრამ კბენს

მანის სურვილმა აღედგინა ქსოვა, რადგან დროში დაკარგული ტრადიციული ხელობა თანამედროვე დროში აქტუალური უნდა იყოს, მიიყვანა იგი ჩოდრისთან საუბრისკენ აღორძინების გეგმების შესახებ. იგი თვლიდა, რომ პროექტს აქვს პოტენციალი გაჭირვებული ქალების დასაქმებისთვის და კულტურული ხელობის აღორძინება.

ესენი ზარმაცი ჩოდრი დასძენს, რომ ოდესღაც საქორწილო შარვლის განუყოფელი ნაწილი იყო, გოგონები მათ სალვარისთვის ქსოვდნენ როგორც აბრეშუმში, ასევე ბამბში. ხელოვნება ჯერ კიდევ გავრცელებულია პაკისტანში, თურქეთსა და ავღანეთში. ახლა, როგორც აღორძინების პროექტის ნაწილი, კოლექტივი აყალიბებს ტანსაცმლის თასმებს, დეკოლტეს მორთვას, ქამრებს, ღილებს, თასმებს და მაქმანებს სხვათა შორის, დიზაინერები კი მათ უახლოვდებიან ხელით ნაქსოვ ნალას საქორწილო ლეჰენგასთვისაც. ხანდაზმული ქალები, რომლებიც დახელოვნებულნი არიან ხელობას, ასწავლიან ახალგაზრდა ქალებს მემკვიდრეობის წინ წაწევას. ჩვენ ვიღებთ მათ ნედლეულს, ვეხმარებით მათ შექმნან ახალი დიზაინი, შევარჩიოთ ფერების პალიტრა დღევანდელი მომხმარებლებისთვის, ვქმნით სხვადასხვა პროდუქციის ნიმუშებს და ასევე ვასწავლით თუ როგორ შეხვდნენ მომხმარებლებს და განაგრძონ თავიანთი დამოუკიდებელი მუშაობა, რაც მათ აძლევს შესაძლებლობას გამოიმუშაონ საარსებო წყარო. . ასევე, ინვესტიცია ძალიან ნაკლებია, რადგან ჩვენ ასევე ვამხნევებთ გადამუშავებული ძაფების გამოყენებას, ამბობს ჩაუდრი. დიზაინი და პროდუქტის შემუშავება პროექტის განუყოფელი მახასიათებელია, რადგან ახლა ის იმედოვნებს, რომ ჩაერთოს ქალები, რომლებსაც აქვთ სამოსი, რათა შექმნას სახლის დეკორაციის პროდუქტების ასორტიმენტი ქსოვილის, მოდური სამკაულების, ძაფების, ნაქსოვი ავეჯის გამოყენებით. პიდჰისი , მანჯები ბამბის და ჯუთის თოკის და სხვათა შორის სუვენირების გამოყენებით. ჩაუდრი იმედოვნებს, რომ დიზაინერები მხარს დაუჭერენ საქმეს.