რა დაკარგა ინდურმა არქიტექტურამ წელს?

ათი არქიტექტორი და დიზაინერი, რომლებმაც დატოვეს სიმარტივის მემკვიდრეობა, რეგიონული კონტექსტი, შემოქმედებითი თემები და დავიწყებული ღირებულებების სისტემა

აზიზ კაჭვალა (მარჯვნივ). სატიშ გუჯრალი (ექსპრეს არქივი)

მკერავი

თუ ვინმე მივიდა არქიტექტორ სარტოს ოფისში გოაში და პირადად არ იცნობდა მას, დიდი შანსია, რომ მის გვერდით გაიაროთ. პატარა აღნაგობისა და მიდგომით მოკრძალებული, კეთილსინდისიერი და პრინციპული ადამიანი იყო. იქნება ეს ვედური მუტელი თუ კათოლიკური ტაძარი, ქალაქგეგმარება თუ საგანმანათლებლო სისტემა სკოლებში, სარტო ყველგან ტოვებდა თავის შთაბეჭდილებებს, სრულყოფილად მუშაობდა ყოველ დეტალზე. თუ გოას რამე უნდა აეშენებინა, იყო სარტო. 1960-იანი წლებიდან, როდესაც ის გოაში ჩავიდა, მაისში გარდაცვალებამდე, მან სიმარტივე და სტილი შეესაბამებოდა რეგიონულს. ის არასოდეს ყოყმანობდა არასწორად გაკეთებული საქმეების გამოძახებაში. და ბოლოს, თავისი დრო დაუთმო ადვოკატირებასა და კონსერვაციას ქუჩის დონეზე, მარგაოში, სადაც ის ცხოვრობდა. ის შეხვდებოდა ადგილობრივ MLA-ს, წაიყვანდა დილის სასეირნოდ და აჩვენებდა, თუ რა შეიძლებოდა და რა არ უნდა გაეკეთებინა.

არქიტექტორი სარტო ალმეიდა (ფოტო: სარტოს ოჯახი)

პრადიპ საჩდევა

საჩდევამ აჩუქა Delhi Dilli Haat და ხუთი გრძნობის ბაღი. მისი ქუჩის პეიზაჟი 2010 თანამეგობრობის თამაშებისთვის ხალხს გეგმის ცენტრში აყენებს, გზას უხსნის ფეხით მოსიარულეთა კეთილმოწყობილ ბილიკებს და მისი ნამუშევარი ქუჩის დიზაინზე ახლა უკვე დასაგეგმი დოკუმენტია დამგეგმავებისთვის. მისი ყველა შენობა არ არის საკულტო ან არ მოხვდება თანამედროვე არქიტექტურის დიდების დარბაზში, მაგრამ ის, რაც მან დატოვა თავის მემკვიდრეობად, არის ეკო-მორწმუნეთა საზოგადოება, რომლებიც თანაუგრძნობდნენ უფრო ჰუმანური ცხოვრების წესს. იქნება ეს მისი Windmill Gallery-ის მელაებით თუ მისი თვითნასწავლი ამბიციით, გაალამაზოს პეიზაჟები, მას ახსოვთ მისი სულის სიკეთითა და ცხოვრებისადმი გულწრფელი დამოკიდებულებით. მისმა გარდაცვალებამ დიდი გავლენა მოახდინა დელის შემოქმედებით სფეროში, სადაც ბევრმა ადგილობრივმა დიზაინერმა იპოვა გამბედაობა, გაეზიარებინა თავისი ოცნებები.

სხვადასხვა სახის სუროს ნახატები

პრადიპ საჩდევა (ფოტო: Brijender S Dua)

კულდიპ სინგჰ |

მას ეცვა მრავალი ფერის ქურთუკი, როგორც არქიტექტორი, ქალაქის დამგეგმავი, ხელოვნების კოლექციონერი და ურდუ პოეზიის მცოდნე. მისი შენობები ისეთივე პრაგმატული იყო, როგორც ბეტონში გამოძერწილი ნამუშევრები. იქნება ეს ეროვნული კოოპერატივის განვითარების კორპორაცია, ნიუ დელი მეტრო კორპორაციის ოფისი, ჩენაის საბითუმო ბაზრები, ხილის, ყვავილების და ბოსტნეულის ან პოპულარული საკეტის რაიონის ცენტრი. თითოეულ მათგანში მოძრაობის გამოხატულება და დეტალებისადმი ყურადღების მიქცევა მათ სასიხარულო სივრცეში აქცევდა. ყოველთვის გამოთქვამდა თავისი აზრი ქალაქისთვის მნიშვნელოვანი. , და როცა კოჩის მეტრომ ჩამოაყალიბა თავისი გეგმები ქალაქისთვის. მან მოახერხა დაარწმუნა დელი მეტრო კორპორაცია კუტუბის მახლობლად მიწისქვეშ წასულიყო და კოჩის საჯარო სახე მიანიჭა Marine Drive-ში. მისორისა და ტანჯავურის სტილის ნახატების ქვეყნის ერთ-ერთმა საუკეთესო კოლექციონერმა, მან თვალი გაახილა მნახველს ღმერთებისა და ქალღმერთების ჩარჩოებში ჩადგმულ ისტორიებზე. ჩვენ უფრო დავახლოვდით ინდოეთს მისი შრომით და ჩვენი ქალაქების უკეთესი, საცხოვრებლი ადგილების გაკეთების ვალდებულებით.

ბუჩქების სახეები კენკრით

კულდიპ სინგჰი (მარჯვნივ) თავის მოდელის მწარმოებელთან ერთად (ფოტო: რამ რაჰმანი)

სატიშ გუჯრალი

ის არ იყო გაწვრთნილი არქიტექტორი, მაგრამ მისი შენობის დიზაინი - ბელგიის საელჩო, ნიუ დელი - წარმოდგენილია სერ ბანისტერ ფლეტჩერის არქიტექტურის გლობალური ისტორიის 21-ე გამოცემაში, კლასიკური მინიშნება მსოფლიო არქიტექტურაზე. გუჯრალი უფრო ცნობილი იყო, როგორც მხატვარი, ვიდრე არქიტექტორი. ხელოვნებათმცოდნე გაიატრი სინჰა წერს: მან მთლიანად გაანადგურა გაბატონებული სტილი, რათა დაებრუნებინა თაღი, სარდაფი და გუმბათი, ამ პროცესში შექმნა ახალი არქიტექტურული იდეალი. საელჩოს აგურის აგურის აგებულ ორ ნაგებობას აქვს სკულპტურული ხარისხი, მაგრამ ადამიანური მასშტაბის გარეშე. იმდენად, რამდენადაც საელჩოს ადრეულმა სტუმრებმა აღნიშნეს, რომ შენობა გარედან ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს ის ინდოეთშია, შიგნით კი ბელგიაში. მას, ვისაც არასოდეს ეშინოდა, გამოეცადა სხვადასხვა მედია თავის ხელოვნებაში, ხელმძღვანელობდა არქიტექტურას საკუთარი წესებით. კრეატიულობა ჩემი ერთადერთი მეგზური იყო, თქვა გუჯრალმა, და მან გაბედა თავისი სადარბაზოების თაღები და შენობის ყველა კუთხეში შუქი ჩაეწურა.

სატიშ გუჯრალი (ექსპრეს არქივი)

შენ იერ

R Kameshwar Iyer, Kamu, როგორც მას უწოდებდნენ, იყო მუმბაის და მისი ურბანული ისტორიის ისტორიებით სავსე არქიტექტორი. მისმა შვიდი ათწლეულმა პრაქტიკამ მუმბაიში, 1956 წლიდან, JJ ხელოვნების სკოლაში სტუდენტის დაკვირვებამ და არქიტექტურის სკოლებში მასწავლებლობის სტატუსმა მისცა ღრმა წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ როგორ შეიცვალა სახლები და ცხოვრება შტატის მუნიციპალური კანონებით. მასთან საუბარი არასოდეს ყოფილა ესკიზების გარეშე ბომბეიზე და მის არქიტექტურაზე, განსაკუთრებით მის საცხოვრებელზე. ერთ-ერთი ასეთი იყო იმის შესახებ, თუ რამდენად მაღალი აწევა არ იყო პასუხი სიმკვრივის მართვაზე, განსაკუთრებით დაბალი შემოსავლის მქონე ჯგუფებისთვის, სადაც დისტანციები იზრდებოდა სართულების დამატებასთან ერთად. ვიზუალურად დიდებული არ არის, აიერს ყოველთვის აინტერესებდა, როგორი გრძნობა იყო ქალაქში ცხოვრება და არა მხოლოდ ის, თუ რამდენად ლამაზი იქნებოდა მისი შენობები. ჩარლზ კორეამ მას თანამედროვე პრუსტი უწოდა და ჭეშმარიტად არასოდეს ყოფილა მასთან პრუსტური მომენტების გარეშე. როგორც იმ დროს, მან ეს რეპორტიორი თავის წარსულში წაიყვანა, როდესაც სტუდენტობისას პირველად ნახა ჯეჰანგირის სამხატვრო გალერეა - ისეთი იყო, თითქოს ბომბეის არაფერი უნახავს, ​​თქვა მან. როგორც სტუდენტებმა ვიგრძენით, რომ შესასვლელში მინის კარები შეიძლება განმეორდეს უკანაც ისე, რომ ქუჩიდან გამჭვირვალე ხედი ჩანდა. მას ჰქონდა გასაოცარი უნარი, რომ დაგენახა მისი მსოფლმხედველობა ამ ნათელი ლინზებით.

შენ იერ

რევათი კამათი

ეკლის ბუჩქები წითელი კენკრით

ერთხელაც არ შეიძლებოდა სუნთქვის შეკავება რევათისა და ვასანტ კამატების კაბინეტში, რომლებმაც თავიანთი ოფისის კედლები ტალახით შელესეს. დელის მცხუნვარე სიცხე ნაზად ისვენებდა ამ ოთახში, ისევე როგორც მისი დამფუძნებლები, რომლებმაც არქიტექტურას მოუტანეს პასუხისმგებლობით ცხოვრების უფრო ფართო ცნობიერება. ცნობილია ტალახის ნაგებობებით, რამაც ბევრს აინტერესებდა, როგორ შეიძლებოდა ამის გაკეთება ქალაქებში, რევათიმ აჩვენა, თუ როგორ შეიძლება აისახოს ბუნება შენობებში ადამიანის მიერ შექმნილი და ორგანული დაძაბულობის გარეშე. მისი შენობები ყოველთვის იქ იყო. ის, ვინც სიტყვებს არასოდეს იშორებდა, დარწმუნებული იყო საკუთარ თავში როგორც სტუდენტში, ასევე როგორც პრაქტიკოსში. მას არასოდეს აინტერესებდა ეტიკეტები და არასოდეს სჯეროდა ხალხის, როცა მას 'მდგრადი არქიტექტორი' ან 'მწვანე არქიტექტორი' უწოდეს. მისი მიზნები უფრო მაღალი იყო - ჩაერთო ხალხთან და იმ ადგილას, სადაც მუშაობდა.

Revathi Kamath (ფოტო: Kamath Design Studio)

აზიზ კაჭვალა

მუმბაიში მცხოვრებმა კაჩვალამ ბევრი რამ გააკეთა. მან დააპროექტა პროდუქტები, გამოფენები, ინტერიერები, ავეჯი და მოწესრიგებული გონება ფორმისა და ფუნქციის სიმარტივისთვის. პრაშაანთმა, მისმა ერთ-ერთმა სტაჟიორმა, ასე თქვა: ყველაფერი, გარდა იმისა, რაც საჭიროა, ჩამოშორებულია და რჩება მხოლოდ ის, რაც საჭიროა. მას ჰქონდა უნარი შეექმნა 'ვაი' ფაქტორი ყველა თავის შემოქმედებაში. ძლიერი და გამორჩეული პიროვნება, ის სიამოვნებით ავსებდა ოთახს. დიზაინი მისთვის იყო ურთიერთობა ყველაფერთან ცხოვრებაში. მის განიერ სკამებში შეგეძლოთ კომფორტულად იჯდეთ სხვადასხვა პოზაში, მისი მსუბუქი დიზაინი ეთამაშებოდა კონტრასტებს, აკრავდა მძიმე ლითონს შუშის სისუსტესთან და მისი ლითონის ეკრანები მისალმება იყო იმ არქიტექტურული საოცრებისთვის, თუ როგორ მუშაობდა ჯაალისი ერთხელ. .

აზიზ კაჭვალა

იასბირ საჩდევი

საჩდევი, რომელიც მუშაობდა ჩანდიგარში ლე კორბუზიესა და პიერ ჟანერესთან ერთად 1952 წლიდან 1956 წლამდე, ჰქონდა ფუნდამენტური კითხვა: იციან თუ არა ადამიანებმა, რომლებიც იყენებენ შენობას, თუ რა შევიდა მასში, ან იცის თუ არა არქიტექტორმა რა უნდა ხალხს სინამდვილეში? ეს ხელს შეუწყობს მის პროექტებს, იქნება ეს თანამედროვე სკოლა, ვასანტ ვიჰარი, გურუ ნანაკ დევის უნივერსიტეტი, ამრიცარი, უმაღლესი კომისიები ისლამაბადსა და ვარშავაში თუ ეგვიპტის საელჩო ნიუ დელიში. როდესაც მან 1970 წლის ექსპო ოსაკაში გააკეთა, მან გაყოფილი დონის სტრუქტურას გადახურული თეთრი სახურავი მისცა. ჰ.ს. გილი, რომელიც ოჯახის მეგობარი იყო და საჩდევთან თითქმის ოთხი ათწლეულის განმავლობაში მუშაობდა, ახსოვს, რომ ის იყო ოსტატი ორატორი, პერფექციონისტი და კეთილი სული. მან დამავალა ინდოეთის უმაღლესი კომისიის კანცელარი ისლამაბადში, მას შემდეგ რაც 1986 წელს დავამთავრე სწავლა. ეს ჩემთვის დიდი სწავლა იყო, ამბობს გილი. საჩდევის თანამედროვე სკოლა განიხილება, როგორც რეგიონალისტური გამოხატულება მისი აგურის აგების გამოყენებისას, თავისი ლანდშაფტიანი ეზოებითა და სათამაშო ადგილებით, რომლებიც მთიანი რელიეფიდან და ეკლიანი ბუჩქებითაა გამოკვეთილი. მისი მეუღლე როზმარიც თითქმის 40 წელია აქტიურად არის ჩართული არქიტექტურულ განათლებაში.

ჯასბირ საჩდევა (ფოტო: HS Gill)

ბჰარატი შარმა

ყვავილების ბუჩქები სახლის წინ

მხატვარ-დიზაინერმა რიტენ მოზუმდარმა დელის სცენაზე იფეთქა თავისი გრაფიკული დიზაინითა და თამამი ფერებით 70-იანი წლების ბოლოს, როდესაც სახლის ავეჯეულობა ჯერ კიდევ ექსკლუზიურ დომენი იყო. მაგრამ სცენაზე ასევე იყო ბჰარატი შარმა, თავისი ტანსაცმლის ეტიკეტით, პალავი. შარმა, რომელიც გარდაიცვალა კიბოთი, წელს იყო ერთ-ერთი ადრეული ტექსტილის აღორძინება, რომელმაც ახალი ფორმა და ხასიათი შესძინა ინდურ დიზაინს. თეატრის მხატვარი და კოსტიუმების მხატვარი ამბა სანიალი იხსენებს თავის მეგობარს: ბჰარატის მგრძნობელობამ იგი ღრმად მიიყვანა ტექსტილსა და დიზაინში. მისი სულისკვეთება ხელს უწყობს მხატვრებთან თანამშრომლობის მცდელობებს, მაშინ როდესაც მისი საკუთარი ხედვა იყო მხატვრულად და ტექნიკურად ორიენტირებული, რამაც გამოიწვია იდეების, ფერების და ტექსტურების ნაყოფიერება, რომლებიც უნიკალური იყო მათი დელიკატურობით და თამამი ფორმით, შეიძლება იყოს ინფორმირებული მისი ფონზე. როგორც არქიტექტორი. მისი უდიდესი ნამუშევარი იყო მოზუმდართან. მე მაქვს მათი ორი შემოქმედება - უხეში შალის შალი და კათიავარის ფერადი ნაქსოვი ქსოვილი, რომელიც გრძელი ქურთუკივით არის შექმნილი - ძვირფასი ნივთი. მისი დიდი წვლილი ბეჭდურ ტექსტილში არის მისი დიდი ხნის და ახლო მეგობართან, მხატვარ ნილიმა შეიხთან თანამშრომლობა. ეს შეიძლება მოხდეს მხოლოდ საერთო მგრძნობელობის გამო, რამაც გამოიწვია დახვეწილი ხელოვნების დამზადება.

ვიკრამ ლალი

მათთვის, ვინც იმოგზაურა 20-ზე მეტ ქვეყანაში, ლალი ხშირად საუბრობდა იმაზე, თუ როგორ დაკარგა ბუდისტური არქიტექტურის მემკვიდრეობამ თავისი მნიშვნელობა და გადაინაცვლა ტურისტულ პაკეტებსა და ველნეს სპა-სპაებში. მიუხედავად იმისა, რომ მას სჯეროდა, რომ ეს იყო კიხოტური სავარჯიშო, ის გრძნობდა აუცილებლობას შეექმნა ცნობიერება ბუდიზმის არქიტექტურული ტრადიციების შესახებ. მასზე ვრცლად დაწერის შემდეგ, მან დააპროექტა ბუდა სმრიტის პარკი პატნაში, რომელიც გახსნა დალაი ლამამ 2010 წელს. ის არა მხოლოდ იმ გუნდის ნაწილი იყო, რომელმაც დააპროექტა დელიში აკშარდამის ტაძრის მთავარი დაგეგმარება, არამედ ის ასევე იყო ინსტრუმენტული. ინდური ბიზნესის სკოლის დიზაინში (ჰაიდერაბადი). ინდური კლასიკური მუსიკის მცოდნე, ის ხშირად ატარებდა სემინარებს ხალხის გასანათლებლად ხაილების, თუმრის და ბჰაჯანების შესახებ. არქიტექტურა არის საშუალება კულტურის უფრო ფართო კონტექსტის გასაგებად, თქვა მან. სიმარტივის დამცველი, ლალი არასოდეს წასულა კომპრომისზე შენობების ენერგოეფექტურობის შენარჩუნებაზე.

Vikram Lall (წყარო: Vikram Lall/Instagram)