პოპულარული პოსტები
მას შემდეგ რაც საერთაშორისო აღიარება მოიპოვა, მხატვარი NS Harsha ათწლეულის შემდეგ დაბრუნდა სოლოში ინდოეთში
გამოფენა 'ბოლოდროინდელი ცხოვრება' გაიხსნა გალერეაში Chemould Prescott Road, მუმბაი, 9 იანვარს. კოსმოსი და საზოგადოება იკრიბებიან ამ შოუში, როგორც ყოველთვის ჰარშას ნამუშევრებში.
NS Harsha მხატვარი NS Harsha ცნობილია ფართომასშტაბიანი ნამუშევრების თავდადებული დამზადებით. თავის პირველ დიდ გამოფენაზე 2019 წელს ჰონგ კონგში, მან აჩვენა ერები (2007), რომელიც იყენებს თითქმის 200 ძველი სკოლის სამკერვალო მანქანებს. 2014 წელს კოჩი მუზირის ბიენალეს მეორე გამოცემაზე, მისი პანორამული ნახატი, სახელწოდებით Punarapi Jananam Punarapi Maranam, გადაჭიმული იყო 80 ფუტზე. იგი აჩვენებდა გველის კოსმოსურ ძაფს, რომელიც უსასრულობის სიმბოლოსავით იყო მოქცეული, რათა აღენიშნა აღორძინებისა და სიკვდილის გაუთავებელი ციკლი. მიზანშეწონილია, რომ სამყარო ასეთი ასტრონომიული პროპორციით იყოს მოპყრობილი, რის გამოც მისი ბოლო პერსონალური გამოფენა - პირველი ათწლეულის შემდეგ ინდოეთში - შეიძლება მცირე მოულოდნელობად იქცეს. კოსმოსი შემცირდა, ტილო უფრო პატარაა, რადგან ჰარშა გაფართოვდა.
გამოფენა 'ბოლოდროინდელი ცხოვრება' გაიხსნა გალერეაში Chemould Prescott Road, მუმბაი, 9 იანვარს. კოსმოსი და საზოგადოება იკრიბებიან ამ შოუში, როგორც ყოველთვის ჰარშას ნამუშევრებში. მისი ნაცნობი ტროპები-მაიმუნი, რომელიც ცაზე რაღაცას მიუთითებს და ტრადიციული სამხრეთ ინდოეთის ბანანის ფოთლოვანი კვება-აქაც არის. მაგრამ ჰარშა გვიჩვენებს, რომ მას მაინც შეუძლია გაუმკლავდეს დიდ, კოსმოსურ სივრცეებს, თუნდაც ტილო შედარებით პატარა იყოს.
მარადმწვანე ხეების სახეობების სია
ჰარშას ერთ -ერთი უსათაურო ნამუშევარი 2014 წ ჰარშა, 51 წლის, ამბობს, რომ 'ბოლოდროინდელი ცხოვრება' ნიშნავს მის პაპიატურ ცხოვრებაში პაუზას და სტუდიაში დაბრუნებას. დაბადებული და დაფუძნებული მისურუდან, ჰარშას ჰქონდა სოლო შოუები მთელს მსოფლიოში, მათ შორის შუა კარიერის რეტროსპექტივა მორის ხელოვნების მუზეუმში ტოკიოში. ის ამბობს, რომ მე ვაკეთებდი ბევრ საიტის სპეციფიკურ ნამუშევარს. მე ვმუშაობ ბაღებსა და მუზეუმებში და გალერეებში და მთაშიც კი (მისი 2005 წლის ნაშრომის, ამბიციებისა და სიზმრების მითითება). მაგრამ ეს სურვილი იყო ოთახში და დაიწყოთ ფიქრი უფრო ინტიმურ სამუშაოებზე. მინდოდა დავუბრუნდე ფერწერას სტუდიაში. სტუდიაში, თქვენ არაფერს პასუხობთ, თქვენ უბრალოდ იწყებთ ბირთვიდან.
ჰარშა, თავისივე აღიარებით, ნელი მხატვარია. შოუს ნამუშევრების უმეტესობა შესრულებულია ბოლო ორი წლის განმავლობაში, მაგრამ, დეტალების გათვალისწინებით, ეს ორი დატვირთული წელი იქნებოდა. ჰარშას ერთ -ერთი მხატვრული ნიშანი იმალება ადამიანთა სიმრავლეში - ისტორიული, მითიური, მუტანტური, უცხოელი - რომელსაც იგი მოაქვს თავის ნამუშევრებში. ერთ ნახატზე, A4ian დროის დრიფტი, ოთხი კლერკი განლაგებულია გასწვრივ, როგორც ჩანს კოსმიური მდინარე, რომელიც გადის ტილოზე. რიგები იშლება ამ კლერკთა თვალწინ და სასიამოვნოა საკუთარი თეორიების გააზრება ჰარშას ტილოს მოქალაქეების შესახებ-ბიკინით შემოსილი ქალი პირდაპირ აუზიდან თუ საცდელი ოთახიდან მოდის? ეს იაპონელი ჯარისკაცი? ვინ არის მწვანე მოჰავკით კაცი? ამ ადამიანების ნაწილი აშკარად მუტანტები არიან, იხსენებენ ჰოლივუდის სამეცნიერო კომედიის, მამაკაცები შავებში, საიმიგრაციო პოლიტიკას.
ნამუშევრები სახელწოდებით A4ian Time Drifts და Voyager One– ის სადესანტო ადგილზე ჰარშა, რომელიც სწავლობდა ვადოდარას MS უნივერსიტეტში სახვითი ხელოვნების დარგში, არ არის ის, ვინც შეურაცხყოფს პოპ კულტურის ცნობებს. მის პირად კოლექციაში 700 კომიქსი და გრაფიკული რომანი არის რამდენიმე მნიშვნელოვანი გამოცემა. მე ხელოვნების ისტორიის წიგნებსაც კი ვხედავ კომიქსებად, დასძენს ის. A4ian დროის დრიფტს ასევე აქვს გარკვეული გამოცდილება მის დოკუმენტებთან დაკავშირებით, რომელიც საჭიროა ინდოეთში აადარის ბარათისთვის. დოკუმენტაციისათვის საჭირო ტიპიური A4 ფურცლები წარმოშობს ამ ადამიანებს, A4– ს. ეს ნახატი გადავიღე სანამ მოქალაქეთა ეროვნული რეესტრი მოხდებოდა და ვნახე ასამში მყოფი ადამიანების ვიზუალი, რომლებიც რიგში დგანან. ის ძალიან მაინტერესებს, როგორ აყალიბებს საზოგადოება ამ კომუნალურ სინგულარობას, თუმცა ჩვენ ვართ მრავალგანზომილებიანი, ამბობს ის. დროის მდინარე, რომელიც გადის A4– ის გავლით, არავითარ შემთხვევაში არ არის წყნარი, არამედ ის, რომელიც ემუქრება მათ გადაყლაპვას, A4 ფურცლები და ყველაფერი. ჰარშა ამბობს, თუ მე მინდა ვიხილო მეშვიდე საუკუნის დოკუმენტები, მაშინ სად ვიპოვნი მათ? რა თქმა უნდა, უმეტესობა ზღვამ წაიღო. ოთხი საუკუნის შემდეგ, რა მოხდება აადჰარს?
თეთრი ობობა შავი ფეხებით
ჰარშა ამბობს, რომ ეს არის სპონტანური ავტომატური ფიგურები. ის არ ასახავს ფიგურებს ან კარიკატურებს, მაგრამ აკვირდება ხალხმრავლობას. ამ ინტერვიუს დაწყებამდე, ჰარშამ ერთი საათი გაატარა ბომბეის საფონდო ბირჟაზე, დააკვირდა ხალხს, რომლებიც ინახავდნენ ფაილებს და იყურებოდნენ, სავარაუდოდ, შენობის გარშემო მოძრავ საფონდო ბილეთებს. ნებისმიერი ხალხი, რელიგიური თუ პოლიტიკური, მე იქ ვარ, ამბობს ჰარშა. ბრბო, რომელსაც ჰარშა ყველაზე მეტად აფასებს, ის არის ჩაის სადგომთან. ავტობიოგრაფიული შეხება აქ აშკარაა, რადგან ჰარშას მამა ოდესღაც ჩაის სადგომის მფლობელი იყო. ჩაის სადგომებს აქვთ გასაოცარი შესაძლებლობები ნებისმიერი სოციალური კრიზისის დასაძლევად. ისინი განიხილავენ ყველაფერს და მეორე დილით, საუბარი შეიცვალა, ამბობს ის. ნახატზე სახელწოდებით 'ვოიაჯერ ერთის' სადესანტო ადგილი, ჰარშა წარმოიდგენს ნასას კოსმოსური ზონდის დასასრულს - ის დაეჯახა ხეს, რომლის ქვეშაც ჩაივალლა აწარმოებს მის ბიზნესს.
ნამუშევრები სახელწოდებით A4ian Time Drifts და Voyager One– ის სადესანტო ადგილზე ჰარშას ნამუშევრები არის კოლექცია კარდიფის ეროვნულ მუზეუმში, უელსი და კირან ნადარის მუზეუმი, დელი. სანამ კოლექციონერები შევიდნენ შოუში გახსნის დღეს, ერთს წააწყდა ორი პატარა კვადრატული ნამუშევარი, რომელიც არ იყიდებოდა. ერთ -ერთ მათგანზე ნაჩვენებია მბზინავი თესლი, რომელიც ყვინთავს აუზში; მის ყუნწზე, ის ფლობს ჩვენს პლანეტას, როგორც ბეჭედი ბურთს. მეორეს ჰქვია Ripples for and from Greta Thunberg, მინიშნება ახალგაზრდა შვედი გარემოსდაცვითი აქტივისტის შესახებ. აქ ქალი ღრუბელზე მჯდომს ივარცხნის თავის ქალიშვილს. ჰარშა ასევე ახერხებს შექმნას უსასრულო სივრცის განცდა, ცისა და ზღვის გაუთავებელი ცისფერი, თუნდაც ამ კონკრეტულ ფიგურებზე ორიენტირებისას. ჰარშას ახალგაზრდა დისშვილმა და ძმისშვილმა განაცხადეს ეს ნამუშევრები და მოკლედ გაშორდნენ მათ 'უახლესი ცხოვრებისათვის'.