მისი გმირი ბრწყინვალე და ურბანული იყო, წარსულისგან შორს

ახლახანს გამოცემული წიგნით, მუსიკა, მასტი, თანამედროვეობა-ნასირ ჰუსეინის კინო, აქშაი მანვანი ყურადღებას ამახვილებს კინორეჟისორ ნასირ ჰუსეინზე, ქაფიანი პოპულარული მიუზიკლების ოსტატზე

ნასირ ჰუსეინი, ნასირ ჰუსეინი, აქშაი მანვანი, უახლესი ამბებიაქშაი მანვანი

რამ მიიზიდა თქვენ ნასირ ჰუსეინის კინოში?



ბავშვობაში რამდენჯერმე ვუყურე ჰუსეინის იაადონ კი ბაარატს (1973) და ჰუმ კისისე კუმ ნაჰინს (1977). შემდეგ იყო Jo Jeeta Wohi Sikandar (1992), რომლისთვისაც მან დაწერა დიალოგები. მე აღფრთოვანებული ვიყავი ამ კინორეჟისორით, რომელმაც ამდენს მიაღწია, მაგრამ ძვირფასი ცოტა დაიწერა მის მემკვიდრეობაზე. ამის გამოსწორება მინდოდა. შეგნებულად ვშორდებოდი ჰუსეინის ბიოგრაფიის წერას. მინდოდა აღვნიშნო ჰუსეინი, როგორც კინორეჟისორი, როგორც ოსტატი ტექნიკოსი. მინდოდა მისი ადგილი ჰინდიური კინოს მრავალ დიდ კინემატოგრაფისტს შორის კონტექსტუალიზაცია გამეკეთებინა მის კინოში დომინანტური თემებისა და ტროპების შესწავლით. ნებისმიერი სხვა მიდგომა შეასუსტებს ჰუსეინის მნიშვნელობას, როგორც ავტორს.



რა ხდის მას თანამედროვე კინორეჟისორს?



ჰუსეინის კინოსამყაროს აქვს ძალიან თანამედროვე, კოსმოპოლიტური შეგრძნება. მის ფილმებში იყო გარკვეული ანგლოფონურ-კლუბური კულტურის აღნიშვნა. მობილურობა, დასვენება, მოგზაურობა, მისმა ფილმებმა, როგორიცაა ჯაბ პიარ კისისე ჰოტა ჰაი (1961) და Phir Wohi Dil Laya Hoon (1961) პიკნიკის მსგავსი შეგრძნება მისცა. თავისი დროის ბევრი კინორეჟისორისგან განსხვავებით, მას არ ჰქონია პრობლემა დასავლურ კულტურულ გავლენებთან. ახალგაზრდები მის ფილმებში დადიოდნენ კლუბებში, სასტუმროებში და კარგ დროს ატარებდნენ. პერსონაჟებმა მონაწილეობა მიიღეს ახალგაზრდულ ფესტივალებში, სილამაზის კონკურსებსა და ცეკვის კონკურსებში. მისი გმირი იყო ბრწყინვალე, ურბანული, დახვეწილი და დაუცველი მსოფლიოს სიმძიმისაგან, რაც აშკარად გამოეყო ადრინდელი ჰინდი ფილმის გმირისგან. მაგალითად, შამი კაპური ტუმსა ნეინ დეხაში (1957) და რიში კაპური ჰუმ კისისე კუმ ნაჰენში (1977).

როგორ ფიქრობთ, როგორ მოახერხა ჰუსენმა წარმატებით გაიმეორა ერთი და იგივე ფორმულა არაერთხელ?



ჰუსეინი იყო ოსტატი საკუთარი თავის განახლებაში ახალი ტენდენციების შესაბამისად. ფორმულაში ჩართული იყო მუსიკოსის მთავარი გმირი, წამყვანი წყვილი მოგზაურობაში, ასევე პოპულარული დაკარგული და ნაპოვნი ელემენტი - ეს ყველაფერი ძირითადად გორაკის სადგურის გარემოში თამაშობდა. ასე რომ, თუ მუსიკალური გმირი, რომელიც მან პირველად წარმოადგინა Shammi Kapoor-starrer Dil Deke Dekho- ში (1959) ძალიან არის მოდელირებული ელვის პრესლის მიხედვით, მაშინ მისი მუსიკალური გმირები მოგვიანებით ფილმებში, როგორიცაა Yaadon Ki Baaraat და Hum Kisise Kum Naheen გავლენას ახდენს ვუდსტოკში. თაობა, დისკოსა და ფილმების მოსვლა, როგორიცაა შაბათის ღამის ცხელება.



მუსიკა მის ფილმებში თანმიმდევრულად კარგი იყო. ჰუსეინის მუსიკალური მგრძნობელობის დიდი ნაწილი ინსტინქტური იყო. მანსურ ხანმა (მისმა ვაჟმა) და ამირ ხანმა (მისმა ძმისშვილმა) არაერთხელ მითხრეს, რომ მას ჰქონდა მელოდიის არჩევის უნარი. მუსიკალური კომპოზიტორების არჩევანშიც კი - იქნება ეს OP Nayyar Tumsa Nehin Dekha- სთვის და Phir Wohi Dil Laya Hoon- ისთვის, თუ RD Burman შემდგომ წლებში Yaadon Ki Baaraat, Caravan (1971), Baharon Ke Sapne (1967), Zamane Ko Dikhana ჰაი (1981) - მან მიაღწია თანამშრომლობას საუკეთესოსთან და შემდეგ მოახერხა ამ კომპოზიტორებიდან საუკეთესო გამოეყვანა.

ჰუსეინის ბევრ ფილმს აქვს მომენტები, როდესაც დასავლური სიმღერა უკრავს. ეს აჩვენებს მის სიყვარულს დასავლური მუსიკისადმი. მან ეს სიყვარული შეადარა ჰინდიურ კინოს, შემოიღო დასავლეთის სტილის მუსიკოსის პერსონაჟი დილ დეკე დეხოში. იმ ფილმამდე ჰინდი კინოს მუსიკოსები იყვნენ ურდული პოეტები, ღაზალი მომღერლები, ისტორიული ფიგურები, როგორიცაა ტანსენი და ბაიჯუ ბაურა და, შესაბამისად, ფესვები ინდოეთის გარკვეულ ტრადიციებში.



რა შესამჩნევია გავლენა ჰუსეინის ბრენდის კინოთეატრზე სხვა კინორეჟისორებზე?



ჰუსეინთან გყავდათ კინორეჟისორი, რომლის მოთხრობაში გმირსა და ჰეროინს შორის ურთიერთობამ ძალიან ძლიერი როლი ითამაშა. იყო სიმღერების ზეიმი და სიმღერები თავად იყო მჭიდროდ ჩაქსოვილი თხრობაში. ბევრი მეინსტრიმული კომერციული კინორეჟისორი, როგორიცაა კარან ჯოჰარი, აიან მუკერჯი ან იმტიაზ ალი, იყენებს ჰუსეინის ფილმის გადაღების ამ ასპექტებს. თუნდაც დილვალ დულანია ლე ჯაიენგე (1995), სადაც რაჯსა და სიმრანს ევროპაში მოგზაურობისას შეუყვარდებათ, არის იმის გამეორება, რაც ნასირ ჰუსეინის ფილმებში მოხდა.

მის ხუთ ფილმს რომ მირჩევთ?



დილ დეკე დეხო, მისი მეორე სარეჟისორო წამოწყება, რომელიც ადგენს ჩარჩოს იმას, რასაც ჰუსეინი აკეთებს მის შემდგომ ფილმებში. Teesri Manzil, რომელიც დაიწერა მის მიერ და რეჟისორია ვიჯეი ანანდი, რომელიც აერთიანებს ორი ძალიან კარგი რეჟისორის მგრძნობელობას. Baharon Ke Sapne, ფილმი, რომლითაც ჰუსეინმა გატეხა ფორმა და გამოხატა თავისი პოლიტიკა. Yaadon Ki Baaraat, რომელიც მისი საუკეთესო ფილმია მხოლოდ იმ წესით, რომლითაც იგი აერთიანებს სალიმ-ჯავედის სამყაროს საკუთართან. Jo Jeeta Wohi Sikandar, რომლის რეჟისორი იყო მისი ვაჟი მანსურ ხანი, მაგრამ რისთვისაც ჰუსეინმა დაწერა ასეთი მკვეთრი, მხიარული და ახალგაზრდული დიალოგები 66 წლის ასაკში.