ანარეკლი დროზე

გამოფენაზე 'დროსა და დროში' ოთხი თანამედროვე მხატვარი იკვლევს დროს, როგორც ისტორიას და მეხსიერებას.

გამოფენა, დრო, ისტორია, თანამედროვე მხატვრები, დრო და დრო, დიანა ალ-ჰადიდი, ადრიან ღენი, იდრის ხანი, მაიკლ კუნზე, საუბარიიდრის ხანის ემოციური ინფექცია (მარცხნივ); მაიკლ კუნზეს მსოფლიო არ არის შემდეგი ნაბიჯი (მარჯვნივ)

დრო არის ადამიანთა გამოცდილების უდიდესი გამაერთიანებელი. დროის ფიზიკური გავლა გვამსუბუქებს თავისი დაუნდობლობით და მაინც დროის ფსიქოლოგიური გამოცდილება შეიძლება იყოს უაღრესად განმათავისუფლებელი, რაც გვაძლევს საშუალებას ვიცხოვროთ აწმყოში, მაშინაც კი, როდესაც მეხსიერებას წარსულში გადაგვყავს და ფანტაზიას გვეხმარება სპეკულირებაში მომავალი ეს არის გამოცანა გულში ჯგუფური შოუს In and Out of Time, რომელიც გაერთიანებულია ბრიტანელი ხელოვნებათმცოდნე და კურატორის ჯეინ ნილის მიერ და რომელიც ამჟამად მუმბაიში, გალერეა ისაშია. ჩვენი დროის ოთხი წამყვანი თანამედროვე მხატვრის მონაწილეობით-დიანა ალ-ჰადიდი, ადრიან გენი, იდრის ხანი და მაიკლ კუნზე-შოუ შეისწავლის დროის გამოცდილებას და მეხსიერების ბუნებას, შეკითხვა, რომელიც თითოეულ მხატვარს აინტერესებდა. მათი კარიერის.



მინდოდა გამომეკვლია ურთიერთობა ფერწერასა და ხატვას შორის და დროის კონცეფციას შორის. ხატვას და ხატვას შეუძლია გადალახოს დრო, მათ შეუძლიათ გააერთიანონ რეალური წარმოსახვით, წარსული მომავლის იდეით. ამ საშუალებებს შეუძლიათ დროის შეჩერებაც კი; ეს არის წარმოუდგენლად შთამაგონებელი საგანი, განმარტავს ნილი. მისი თქმით, შოუს სათაური ღიაა ინტერპრეტაციებისა და შესაძლებლობებისთვის დაინტერესებული მხატვრებისთვის. მას შეუძლია შემოგვთავაზოს მხატვრები, რომლებიც მიმართავენ დროს ხაზოვანი გაგების თვალსაზრისით, ან დროს, როგორც დროის ცემას, როგორც მუსიკას, ან ისტორიას ან თუნდაც დროში მოგზაურობას. ყველა ეს სფერო ასახულია მხატვრების მიერ შოუში საკუთარი განსხვავებული ხერხებით, ამბობს ის.



მხატვრებისთვის, ეს ხშირად ხდებოდა იმ ნაწარმოებების გადახედვის გზით, რაც მათ შთამაგონებლად მიაჩნდათ. მაგალითად, ალ-ჰადიდი რეგულარულად ახსენებს ხელოვნებას წარსულიდან, თვალსაჩინო მაგალითია მისი სიწმინდის ალეგორიის ინტერპრეტაცია, ზეთი-ხეზე ნამუშევარი, რომელიც ფლამანდელმა ოსტატმა ჰანს მემლინგმა დახატა მე -15 საუკუნის ბოლოს. სირიაში დაბადებული ალ-ჰადიდისთვის ეს ნამუშევრები ხშირად არის კაცობრიობის უგუნურების ისტორიის უკან გადახედვის საშუალება. ახლანდელ გამოფენას, მაგალითად, აქვს კედლის ქანდაკება სახელწოდებით Omphaloskepsis, რომელიც არის კომენტარი ადამიანის მემკვიდრეობის დანგრეული მდგომარეობის შესახებ; განზრახ დამსხვრეული და დასახიჩრებული ზედაპირის ქვეშ შეიძლება გოთური ტაძრის ხაზების გარჩევა.



წარსულთან ერთნაირად არის დაკავებული რუმინელი მხატვარი გეინი, რომელიც, ფაქტობრივად, ხშირად არის აღწერილი, როგორც ისტორიის მხატვარი იმ გავლენების ფართო სპექტრისათვის, რომელსაც ის იყენებს - ფრენსის ბეკონიდან ედვარდ მუნკამდე და ვინსენტ ვან გოგამდე. მისი პორტრეტების მხიარულ, გროტესკულ ფასადებზე, როგორიცაა თვითმმართველობის პორტრეტი ზამთარში, შეგიძლიათ ნახოთ მხატვარი, რომელიც ცდილობს - და წარმატებას მიაღწევს - შექმნას ლექსიკა, რომელიც გამომდინარეობს მე -20 საუკუნის ევროპის დაძაბული ისტორიიდან.

კუნზე, მეორეს მხრივ, იყენებს თავის ნამუშევრებს თანამედროვე დასავლური კულტურისა და აზროვნების ცოტაოდენი მიმართულების შესასწავლად. გერმანელი არტისტი ცდილობს გააკრიტიკოს მოდერნიზმის ერთმნიშვნელოვანი, ანგლოსაქსური ხედვის განვითარება; ოფიციალური მოდერნიზმი, როგორც მას უწოდებს, რომელიც იღებს სათავეს სეზანიდან კუბიზმამდე და მე -20 საუკუნის დასაწყისის ავანგარდულ მოძრაობას, 70 -იანი წლების მინიმალურ და კონცეპტუალურ ხელოვნებამდე. კუნზის ინტერესი მდგომარეობს იმაში, ვინც გაყალბდა მათ, ვინც მოდერნისტული ისტორიის მეინსტრიმის მიღმა გავიდა-მოდერნიზმის ჩრდილების ხაზი-წარმოდგენილია ბალტუსით, ბეკონით, ანსელმ კიფერით, ასევე ლუის ბუნუელის, მიქელანჯელო ანტონიონის, ინგმარის ევროკონტინენტური კინოთეატრით. ბერგმანი, ანდრეი ტარკოვსკი და ვერნერ ჰერცოგი. მისი ნამუშევარი, შედეგად, არის მკვრივი და ლაბირინთული და, როგორც ჩანს, არ ეკუთვნის არცერთ კონკრეტულ დროს, რომელსაც ჩვენ მარტივად შეგვიძლია დავაწეროთ.



მეხსიერებისა და ისტორიის სახით წარმოჩენილი დრო გამოხატავს ხანის ნაწარმოებებსაც. ლონდონელი მხატვარი დიდი ხანია მოხიბლულია ტექსტის გამოყენებით და ფაქტობრივად მიიქცია 2004 წელს, როდესაც მან ყურანის ყველა გვერდი დაათვალიერა, შემდეგ კი სურათების კონდენსაცია და ციფრული ფენა-სკანირების აქტის გამეორება გახდა ერთგვარი რიტუალი, ისლამის რიტუალებთან მისი კავშირის ანარეკლი, რომელშიც ის პაკისტანელმა მამამ ბავშვობაში აიყვანა. გამეორების აქტი და მოულოდნელი მელოდიური ნიმუშები გამოხატავს მის ყველა ნაწარმოებს, მათ შორის მის ნაშრომს სახელწოდებით ემოციური ინფექციურობა - შექმნილია მარკ როტკოს მიერ დაწერილი ტექსტის ნაწილის გაზეთზე ბეჭდის ჩამორთმევით, რომელმაც ჯექსონ პოლოკთან ერთად შექმნა აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის ტრიადა. ვილემ დე კუნიგი.



ის არის ვარსკვლავის ადიდების ტექსტი-ლამაზი, აბსტრაქტული ხარკი მე -20 საუკუნის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვრისადმი.